Biblumliteraria

Landskap Med Tranströmer

2012-01-31T00:06:00.001+01:00

Landskap Med Tranströmer es un generador de texto creado por Chris Joseph con un interface sencillo que sólo varía en color y sobre el que se van generando, con cada interacción del usuario, una miriada de frases que van llenando la página. En realidad no es un generador infinito porque las frases se repiten a menudo, sólo que aparecen en distinto nombre. Al final, se trata de un galimatías que simula una torre de babel pero el valor literario es reducido.

The Red Queen

2012-01-29T20:10:00.001+01:00

Philippa Gregory’s The Red Queen es una aplicación para Iphone, Ipod Touch e Ipad que permite leery escuchar una combinación de e-book y audiolibro basado en la novela histórica de Philippa Gregory, The Red Queen en un escenario de enfrentamiento medieval entre los York y los Lancaster durante la guerra de las rosas. Así, la banda sonora está sincronizada con el texto a medida que este va pasando por la pantalla. Adicionalmente, existen "extras" como una entrevista con la autora, vídeos y mapas históricos. Se puede comprar- a un precio que me parece elevado- en la App Store.

I am Rose. Life in the Blitz

2012-01-28T20:01:00.000+01:00

I am Rose. Life in a Blitz es un relato digital perteneciente a la colección Lifelines, un recurso de literatura digital para la enseñanza creado por Kate Pullinger y Chris Joseph. El relato narra las experiencias de una joven durante los bombardeos que Londres sufrió en el transcurso de la guerra mundial. Utiliza una combinación de voz narrada en primera persona con imágenes, animaciones y ventanas emergentes que sirven para mostrar información didáctica. Una demo de este trabajo- que es de pago- puede verse aquí y su compra puede realizarse desde aquí.

Divergentes

2012-01-27T19:55:00.000+01:00

Divergente es una novela juvenil de la editorial RBA que utiliza una web transmedia digital como apoyo publicitario de la novela en papel de la escritora Verónica Roth. Así, en la red se dispone de una web que se separa en cinco divisiones en función del personaje que el lector quiera seguir. Una historia que transcurre en una futura sociedad dividida en cinco facciones que no se comunican entre sí, cada una de las cuales es fanática de una virtud humana, de la verdad al conocimiento, pasando por la osadía. Un interface elaborado en base a fondos de gráficos misteriosos, en tonos oscuros, sobre los que se muestra un menú convencional que permite saber más sobre el personaje principal de la facción elegida, leer algún capítulo, utilizar avatares en las redes sociales. Estas web de promoción han sido creadas por la empresa Duplex.

Sea and Spar Between

2012-01-25T12:38:00.000+01:00

Sea and Spar Between de Stephanie Strickland y Nick Monfort es una generador de poesía que hunde sus raíces en las matemáticas y que, mediante combinaciones, puede generar más de doscientos billones de estrofas. Precisa, para su correcto funcionamiento, un navegador capaz de interpretar HTML5 (Chrome por ejemplo). Cada estrofa viene determinada por unas coordenadas virtuales X-Y que pueden variar entre 0 y 14.992.383. A medida que desplazamos el ratón, el puntero se va desplazando por un mar de coordenadas con diferentes versos que podemos seleccionar a voluntad.

El título del trabajo viene de que los versos generados son combinaciones de Moby Dick y de poemas de Emily Dickinson. Se usa un análisis de cada texto para determinar la frecuencia de palabras, sus relaciones, las coincidencias entre Melville y Dickinson, etc. y estas relaciones se utilizan para generar aleatoriamente las estrofas mediante relleno de patrones determinados.

El interface es austero (demasiado) y simula, con su azul plano, el mar de versos.

Noches de invierno

2012-01-24T00:03:00.007+01:00

Cuando acaban las fiestas de navidad es cuando de verdad comienza el invierno. Ya no hay lucecitas brillantes y parpadeantes ni el loco frenesí de tener que comprarlo todo o comerlo y beberlo todo en una semana escasa. Los que nos visitaron para abrazarnos regresan a sus quehaceres, los hijos vuelven a volar solos, las noticias se tornan pesimistas en los noticieros y la vida vuelve a empantanarse en la rutina plomiza del trabajo. Las noches son más cortas pero se nos antojan dilatadas, como si todo en el mundo conspirara para dibujar melancolías en las esquinas y en las penumbras. Al anochecer, uno se queda solo con la nada, con su propia nostalgia, con la cuesta arriba de los sueños que sabemos que no cumpliremos, con la sensación desagradable de que la existencia se escapa encerrada en tardes oscuras y apagadas, desaprovechadas, en noches en las que uno tiene desgana de acostarse porque sabe que dará mil vueltas entre las sábanas mientras las gotas de la lluvia repican en las persianas bajadas. Entonces, es cuando nos aferramos a pantallas de televisión, o de ordenador, o incluso a las diminutas del Whatsapp para ahuyentar la soledad. Cualquier cosa menos acostarnos. De tanto en cuanto parpadean en lo oscuro y, a veces, si hay suerte, nos hacen sonreír o soñar.

Which Book?

2012-01-23T01:04:00.011+01:00

Hace algún tiempo, veiamos en este blog el portal CultureWok que sugería libros en función de los gustos e intereses del lector. WhichBook es un portal similar, quizá con una estética más limpia y desarrollada, que sugiere libros a leer en función de la valoración que el usuario haga de un conjunto de características: si se quiere leer una obra más o menos triste, más o menos profunda, fantasiosa o no, larga o corta, pesimista u optimista, etc. Igual que en los otros portales similares, la elección es progresiva, porcentual. Una vez determinados los valores, el programa nos muestra los libros que, a priori, podrían encajar mejor con nuestros gustos.

TOC , de Steve Tomasula y Stephen Farrell (amén de un amplio conjunto de artistas y programadores), es una novela interactiva multimedia muy completa e imaginativa que puede adquirise en Amazon, Barnes y otras librerías. Combina ampliamente y sabiamente todo tipo de contenidos digitales: texto, vídeo, sonorizaciones, imágenes, música, vocalizaciones.... Se entrega en DVD, ya que su contenido requiere mucha memoria y ´no podría descargarse en un tiempo razonable, al precio de unos 17 dólares.

Exige una interacción continua y reflexiva por parte del usuario y necesita paciencia y tiempo para recorrerla. De hecho, nada más empezar, el lector se ve ante el dilema de escoger entre dos posibles caminos. Si elige Chronos, se sumerge en un vídeo que sólo él, y para comenzar, dura media hora. Posteriormente, se llega a La isla que actúa como centro de la red de relatos hiperenlazados.

Una narración compleja que habla del tiempo y de la asincronía de aquellos que anhelan el pasado o el futuro, reflexionando sobre el siempre tan debatido y desconocido concepto del tiempo, con escenarios fantásticos y textos que recuerdan a Borges y Calvino. A pesar de la parafernalia multimedia, Tomasula no olvida qué es literatura - la prevalencia de la palabra y la historia- pudiendo hablarse de un buen ejemplo de literatura digital.

El interface es muy visual y sofisticado y en algún caso confuso. De hecho, la obra se acompaña de un manual de instrucciones que no viene mal.

Sin noticias de Gurb

2012-01-21T00:02:00.000+01:00

Sin noticias de Gurb (Seix Barral, 1991) de Eduardo Mendoza es un relato (o novela corta) cómica que narra las desventuras de dos extraterrestres abandonados en la Barcelona preolímpica. Escrita con frases cortas, comentarios irónicos y una importante carga de crítica sobre nuestras ciudades consumistas y frenéticas, se lee muy rápido, con agrado, con momentos hilarantes, mucho ingenio, y una visión alternativa a la de todos los días (la que tendría un alienígena) que convierte lo más cotidiano en algo disparatado y desternillante. A través de la mirada de los personajes, la ciudad cotidiana, tan normal para nosotros, se convierte en una locura absurda. Una parodia corrosiva, satírica e inteligente de nuestra sociedad que la entenderán mejor aquellos que, por edad, hayan vivido la España olímpica del 92 debido a que la novela está llena de referencias a esa época.

Digital Book World 2012

2012-01-20T02:14:00.001+01:00

Del 23 al 25 de este mes se celebra en Nueva York, la exposición y ciclo de conferencias titulado Digital Book World. Durante el evento, importantes profesionales del sector editorial, especialmente en el ámbito del e-book debatirán sobre el futuro y desarrollo de la edición digitial en los próximos años así como sobre aspectos técnicos (por ejemplo, los nuevos desarrollos en el formato ePub3), transmedia, marketing digital, metadatos, libros digitales ilustrados, etc. En total más de 40 conferencias.

Shakespeare digitalizado

2012-01-19T05:42:00.020+01:00

The Shakespeare Quartos Archive es una biblioteca completa que incluye las obras digitalizadas de William Shakespeare en ediciones anteriores a 1642 que se vendieron y publicaron como folios sueltos (quartos). En este momento, sólo están accesibles 32 ediciones de Hamlet. Cada una de ellas puede observarse en modo imagen (páginas escaneadas) y el software permitre la ampliación a voluntad de cada página así como tomar notas a los usuarios registrados. También permite imprimir, buscar o compilar presentaciones. Se prevé escanear otras obras de Shakespeare en los próximos años. El proyecto estás soportado por un gran número de instituciones oficiales y académicas.

Katawa Shoujo

2012-01-19T03:49:00.002+01:00

Katawa Shoujo de Four Leaf Studios es una narración interactiva para adultos, a medio camino entre la novela erótica y el juego, que es una evolución de una historia del tipo elige tu propia aventura que comenzó en el año 2000 y que mediante sucesivas adaptaciones ha llegado a la versión actual. Un juego narrativo de "ligues quinceañeros" pero con una vuelta de tuerca ya que los autores lo escenifican en un colegio para discapacitados. La interface es la clásica en este tipo de narraciones japonesas con una ventana de texto y gráficos en el marco principal muy al estilo, en la forma y estética, de los dibujos animados televisivos nipones. El nombre del proyecto ha generado controversia porque en japonés la palabra katawa parece tener una connotación despectiva hacia las personas discapacitadas. Narración para adultos con escenas y léxico no apto para menores.

Human Mind Machine

2012-01-18T03:23:00.021+01:00

Human Man Machine de Jhave Johnston es un poema visual que engarza tres elementos: una imagen que va palpitando y cambiando entre las palabras que dan título a la obra (imágenes que en morphing continuo van formándose y deformándose en texturas que van desde lo gomoso a la similitud con un excremento, en una mutación que tiene algo de atractiva en sí misma), versos que se muestran en la parte inferior en dferentes tipografías (desde las más claras hasta las prácticamente ilegibles, si las fuentes están instaladas en el ordenador) con un sabor rancio a los hechos más básicos de la vida cotidiana, y una banda sonora que se asemeja a latidos inconexos de un corazón. El efecto emocional final no es notable, es más de confusión que de comprensión, pero consigue, de algún modo, captar el interés del espectador.

ELO 2012

2012-01-17T01:53:00.002+01:00

La conferencia de la ELO en el 2012 bajo el motto de Electrifying Literature: Affordances and Constraints se celebrará en Morgantoen, West Virginia, entre el 20 y el 23 del próximo mes de junio. Aún no se ha establecido el programa concreto aunque sí se ha programado una exposición de trabajos que tendrá lugar simultáneamente en el Monongalia Arts Center. El 15 de febrero, el comité de selección publicará los trabajos que finalmente se explondrán de entre los presentados. Desde el día 1 de enero está abierto el plazo de inscripción para aquellos que estén interesados en asistir.

El tamaño de las pantallas como problema en el desarrollo de los contenidos digitales

2012-01-15T00:03:00.000+01:00

Aunque la teoría nos habla de la portabilidad de los contenidos digitales (y me refiero aquí a los libros electrónicos de todo tipo más que a los vídeos o sonidos) entre aparatos y el marketing se encarga de adornarlo como si todo fuese un cuento de hadas, lo cierto es que el tamaño de las pantallas suponen un impedimento importante para lograr dicha portabilidad así como también para el desarrollo del libro electrónico desde el punto de vista económico y técnico. El tamaño del soporte es un elemento que sólo se ha mostrado como problema en la modernidad puesto que, aunque existen libros de muchos tamaños en papel, la estandarización lograda a lo largo de siglos es muy importante y, sobre todo, un libro impreso no requiere portabilidad. Es como es y nadie necesita más.

En un lector electrónico, sin embargo, se espera que exista la portabilidad. El usuario espera que el libro que está leyendo en su tableta pueda leerse también en su laptop o en su teléfono móvil. Una idea que viene del hecho de que los documentos habituales (PDF, Word, etc.) pueden leerse de manera similar en cualquier ordenador (cada vez menos, también, debido a las diversas resoluciones y formatos de pantalla). Este requisito que se solicita al contenido electrónico implica obstáculos técnicos importantes a solucionar, sobre todo si se trata de libros con muchas ilustraciones o fotografías. Cuando se trata de un libro que sólo contiene texto, el problema puede solventarse con mayor facilidad pero, normalmente, a costa de una pobre maquetación.

Cabe preguntarse cómo es que, siendo el tamaño del monitor un factor importante, no se ha estandarizado ya un modelo o una familia reducida de ellos. El problema es, a la vez, técnico, económico y comercial.

Técnico porque existen limitaciones físicas de fabricación fiable de las pantallas. Las tecnologías van surgiendo precisamente para solventar las limitaciones pero normalmente, se generan nuevas dificultades. Podemos disponer de grandes pantallas retroiluminadas pero estas tienen el problema de la lectura bajo luz intensa y del cansancio visual, mientras que las pantallas e-ink son pequeñas y aún no tienen colores vívidos (y la mayoría son aún de escala de grises). Podemos fabricar pantallas flexibles pero en tamaños relativamente pequeños, hay problemas de consumo elevado dependiendo del tamaño, etc. Además, un tamaño grande es bueno para leer pero no para llevar en el bolsillo

Asimismo, es un problema económico porque el coste de fabricación aumenta desproporcionadamente con el tamaño. El fabricante del dispositivo de lectura debe llegar a un compromiso y hoy por hoy se trata de un difícil equilibrio. Por último, es comercial, porque muchas veces se cambia el tamaño de la pantalla exclusivamente para diferenciarse de la competencia, para ofrecer una ventaja aparente que atraiga a cierto nicho de lectores.

Hoy en día, por ejemplo, podemos hablar de tres rangos de tamaño principales en dispositivos pequeños. El de 10” (que es el del Ipad, pero el Kindle DX usa 9.7”), el de 7” (que llevan muchos otros tablets, pero los Kindle Touch usan 6”) y las más pequeñas de 3.5”-5” que incorporan los teléfonos móviles. Y, por arriba, las pantallas de ordenador de muchas pulgadas. Hay que recordar que este valor indica la longitud de la mayor diagonal de las pantallas. Por tanto, un simple cálculo matemático nos hace ver que la superficie de visualización de una pantalla de 10” – suponiéndola cuadrada- es de 322.58 cm² mientras que si la diagonal es de 7” entonces la superficie es de 158.06 cm², es decir menos de la mitad. No digamos nada si bajamos a una de cellphone. Es intuitivo entender las dificultades que estas drásticas y enormes limitaciones de espacio producen en el contenido digital y su maquetación. Y, en general, para un lector lo que no es aceptable es que la página sea grande y se muestre sólo un pequeño trozo de ella en la pantalla, como si fuese un visor que se mueve sobre el texto que hay que desplazar continuamente con las teclas de scroll. Esto es cansino y desmoraliza a cualquier usuario.

Si la página sólo tiene texto podremos reordenarlo variando de modo automático el tamaño de la fuente y los saltos de línea, pero esto implica que la paginación varía de un dispositivo a otro y que aparecen, por lo general, problemas de líneas viudas, huérfanas, justificación incorrecta, páginas en blanco fantasma, etc. Si queremos que una página con unas fotografías y texto sean directamente portables, la situación es muchísimo más complicada. En este tipo de contenidos, normalmente, la estructura de la página, el lay out es fijo, debe ser fijo para que se mantenga la proporcionalidad estética de cada zona. Si elegimos un tamaño de letra y de gráfico que encajen bien en la pantalla de 10”, cuando pasemos a 7” todo se verá tan pequeño que será ilegible. Si, por el contrario, elegimos una maquetación apropiada para las 7”, cuando la ampliemos se perderá resolución y los textos aparecerán absurdamente grandes. Y la remaquetación automática alrededor de las imágenes no es tarea nada sencilla ( es decir que el texto- a un tamaño apropiado al tamaño del monitor- se readapte según la foto). Se están desarrollando formatos que intentan abordar la cuestión (el ePub3, por ejemplo) pero aún quedan muchos años para que el resultado sea correcto. ¿Qué ocurre entonces? Pues que las editoriales que desean digitalizar libros con contenido gráfico deben optar por crear dos, tres o cuatro versiones, cada una de ellas especializada en un dispositivo, asegurando que se vea correctamente en cada caso , y esto implica mucho trabajo y mucho dinero. Pero – excepto que compremos las 4 versiones- la portabilidad no existirá. Si a esto le añadimos el que algunas plataformas carecen de color, tienen una velocidad de refresco lenta o presentan un brillo tenue y aburrido, el resultado- en comparación con el papel- es desolador.

La estandarización de monitores y pantallas es más necesaria que nunca. Permitirá el desarrollo de formatos sencillos y robustos, reducirá el coste de las pantallas y facilitará la creación de contenidos. Pero si los fabricantes- mucho más interesados en los beneficios que en la literatura, como es lógico- no se ponen de acuerdo siquiera para estandarizar los cargadores de los teléfonos móviles, me temo que faltan lustros para que se disponga de visores digitales literarios comunes. Y esto, se quiera o no, supone un obstáculo importante e innecesario para el desarrollo de la literatura digitalizada (y digital) de calidad.

CultureWok

2012-01-14T02:56:00.013+01:00

CultureWok es un portal francés que pretende recomendar libros (y también, películas, juegos y música) "entendiendo" qué intereses y gustos tiene el lector que pregunta por una recomendación. Así, la pantalla de la aplicación nos presenta casi treinta características que tenemos que evaluar en cuanto a nuestras preferencias: si deseamos leer novela, o poesía, o teatro, si queremos novela negra, o que hay o no violencia, o que el libro sea más o menos adecuado para los jovenes, etc., etc. No son elecciones sí/no, sino graduadas en una escala.

Con todas las posibilidades evaluadas, el algoritmo determina entonces qué libros nos pueden resultar más interesantes y los presenta en pantalla. Centrado en la literatura en francés, obviamente.

Contaminación digital

2012-01-13T05:41:00.017+01:00

La moda digital también contamina entendiendo por contaminación el que los aparatos electrónicos inspiran a algunos artistas a caminar hacia lo digital aunque esto no tenga ningún sentido. Nick Davies ha traducido la obra de Roland Barthes The pleasure of the text al "lenguaje" de los teléfonos móviles y mensajes cortos con el título de D PlsUR ov d Txt. Contiene tanto la obra como el prefacio de Clare Wood y Beverly Plester. Sólo se han impreso 160 copias atendiendo a la limitacíón de caracteres de un SMS. Si esto sirve para algún propósito artístico, no lo tengo nada claro.

Conversor de documentos a formato de e-book

2012-01-12T00:28:00.012+01:00

Hamster Free Ebook es un conversor de documentos en formatos convencionales (como el PDF, Word, etc.) más destinados a la impresión que a la lectura, a formatos propiamente de lectura que se utilizan en los libros electrónicos, teléfonos móviles y tabletas con la particularidad de que no es preciso saber el formato propietario de estos sino que la conversión se realiza simplemente pinchando en un icono donde aparece la marca del dispositivo en que queremos leer. Soporta 41 idiomas y su interface es del tipo Drag-N-Drop es decir basta arrastrar el icono del archivo a convertir sobre el icono del dispositivo a utilizar.

Dickens digitalizado

2012-01-11T18:22:00.017+01:00

Existe un único manuscrito del Cuento de Navidad de Dickens que ha permanecido bien guardado en la Morgan Library and Museum de Nueva York. Ahora, el New York Times ha fotografiado y digitalizado cada una de las 66 páginas que componen la obra original pudiendo el público en general acceder a ella. En la compilación digital, puede ampliarse cada una de las páginas para observar cada elemento con detalle. Destaca la gran cantidad de correciones que Dickens hizo hasta lograr uno de los cuentos más célebres de la historia. Los cambios más significativos están además editados con comentarios (a los que se accede a través de unos post-its amarillos que los señalan) que ayudan mucho a comprender las variaciones que hizo el escritor especialmente para los no angloparlantes. Curiosamente, en el original no se sabe cuál esla suerte del pequeño Tim lo que da lugar a pensar que Dickens procedió a aclarar que se cura de su enfermedad en fechas posteriores.

Hypertext 2012

2012-01-11T06:50:00.000+01:00

En junio del 2012 se celebrará en la ciudad norteamericana de Milwaukee la conferencia ACM Hypertext 2012 en la que un importante grupo de expertos analizará el presente y futuro de la literatura digital. Es un evento que se celebra cada año y que en este cumple su vigesimotercera edición. Esta edición centrará sus ponencias en el análisis de cuatro elementos que convergen en la web y en el hipertexto: las personas, las historias, los datos y los programas. En este momento, se anuncia la admisión de ponencias para su evaluación, estando el plazo abierto hasta el 6 de febrero.

Se avanzan cuatro líneas principales de trabajo: Redes sociales, Datos semánticos, Hipertexto adaptativo y Relaciones entre la narrativa y el hipertexto.

Sobre la edición del 2010 puede verse más información

CES 2012 en Las Vegas

2012-01-10T07:33:00.001+01:00

Hoy comienza en Las Vegas la CES (Consumer Electronic Show) , la feria más importante del mundo en cuanto a novedades informáticas y de electrónica de consumo se refiere, que estará abierta hasta el próximo viernes.

Este año no se prevén muchas novedades en lo que se refiere a aparatos que puedan usarse en literatura digital o digitalizada o, al menos, no han sido anunciadas previamente. Si bien cabe suponer la presentación de muchos nuevos modelos de tablets en la lucha de cada fabricante por quitar parte del mercado a Apple (por cierto, Apple no asiste), no puede decirse que estos dispositivos están primordialmente destinados a la lectura (y yo sigo sin ver claro su nicho porque tampoco puede decirse que sustituyan a ningún ordenador. Se trata de un juguete coqueto y caro, sobre todo). En cuanto a lectores e-readers no se han publicitado novedades aparte de algunos dispositivos que son más curiosidades que otra cosa: una funda solar para el Kindle con la que puede cargarse el lector sin necesidad de conectarlo, más prototipos sobre las tecnologías Mirasol y Liquavista (y, a estas alturas, ya se empieza a dudar que estas tecnologías se consoliden), quizá se concreten los rumores sobre el lector que planea Nintendo, un reader touchscreen de Bookeen y algo más pero sobre todo será la feria de los laptops ultra finos, las televisiones de nueva generación, 3D, conexiones domóticas a Internet, tablets preparados para el futuro Windows 8 y otros cinco mil modelos de smartphones.

Desde luego nada que ver con el boom de lectores que hubo en el 2010 y que tuvo cierta secuela en el 2011. Esta disminución en la presentación de novedades y en el interés por los e-readers no es un buen síntoma. Da la impresión de que las enormes expectativas acerca del mercado del libro electrónico se hayan desinflado. Pero, siempre puede haber sorpresas. Veremos.

Memorias del asesino

2012-01-09T21:32:00.000+01:00

Memorias del asesino es una novela con banda sonora sincronizada (al estilo de otras experiencias de las que ya se habló, por ejemplo, aquí.) que se publica para el Ipad y el Iphone. Sus autores son Ismael Berdei, "Monster" y Pepe Valencia han desarrollado la trama a partir de una serie de textos sobre asesinatos que se han centralizado en torno a un par de personajes principales, Adam Fox (el asesino) y Edward Banks (el abogado).

En este trabajo, la música se supedita al texto, se sincroniza con él (aunque esto dependerá de la velocidad de lectura e interacción por parte del usuario). Esta banda sonora así como los dos primeros capítulos pueden descargarse gratuitamente desde este enlace. Para poder leer la obra completa, esta debe deecargarse del Itunes, aquí. La aplicación completa tiene un tamaño de más de 100 megas lo que da idea de su complejidad.

Reflexiones sobre narrativa transmedia

2012-01-08T07:03:00.015+01:00

La narración transmedia puede definirse como aquella que se realiza transversalmente a través de varios medios de difusión. Por ejemplo, una historia en la que partes de ella estén escritas en un libro, partes deban verse en una película, otras residan en alguna web y otras en una emisión radiofónica o en una red social. Se la denomina en ocasiones narrativa multi-platform o cross-platform.

No hay acuerdo claro acerca de si la narración transmedia se diferencia de la traducción semiótica tradicional (cross-media), es decir la bien conocida secuela o traslación de, por ejemplo, una novela al cine. En este caso también hay un cambio de medio pero la historia o la obra no debe saltar de una plataforma a otra ya que, por lo general, toda ella – o parte de ella- es transportada a la vez y en una única vez, siendo autocompleta en cada medio, autosuficiente. Si vemos la película La historia interminable no necesitamos haber leído el libro y viceversa (y, permítaseme, si se ha leído el libro, mejor ni ver la película). Modernamente se tiende a difuminar la distinción entre transmedia y crossmedia.

Obviaremos en este análisis la componente comercial que existe a la hora de defender la narrativa transmedia como la forma más prometedora de narración futura. Para bien o para mal, muchas de las ventajas por las que los gurús alaban esta clase de comunicación están basadas en que amplían el volumen de negocio. Si un libro se ha vendido bien, es probable que una serie de TV basada en su trama atraiga más espectadores y que una web donde simultáneamente se comenten particularidades sobre la misma, las desavenencias y amoríos de sus actores, o lo bonitos que son los escenarios, tenga mucha afluencia de lectores. O sea, un gran potencial de ingresos publicitarios. Y, a su vez, ese éxito multiplataforma llevará a que – aguas arriba de nuevo- se hable otra vez del libro y se vendan más ejemplares a lectores que, de otro modo, no se hubieran visto atraídos y aunque muchas veces sea para llevarse una decepción. Es decir, más ventas y más beneficios. Se alarga el ciclo de vida del producto, se retrasa su caducidad. Podemos recordar todos ejemplos al respecto como el caso de El código Da Vinci, la saga de Star Wars con sus juegos y libros, o la serie Lost por citar tres casos populares. De hecho, los primeros ejercicios prácticos transmediáticos se dieron en el ámbito de la publicidad. Así, autores como Henry Jenkins afirman que el desarrollo real de la narrativa transmedia llegará de la mano de empresas que quieran invertir en el sector (para, obviamente, tener beneficios) y no de autores más o menos afortunados que ensanchen las fronteras del arte ( I advanced the argument that the next wave of innovation in transmedia would be driven by business innovation ). Especialmente, porque el uso transmediático en marketing presenta un ratio beneficio/coste muy elevado.

Siendo, por tanto, una realidad el que muchos análisis están desvirtuados por estar interesados hacia conclusiones preestablecidas comercialmente y no guiadas por conceptos artísticos o creativos, es cierto también que la multiplicidad de medios digitales puestos a disposición de una obra literaria abre un campo interesante que no hay que desdeñar.

El concepto de transmedia no es nuevo aunque haya sido ahora cuando se haya popularizado debido a que la técnica digital permite una producción y una transliteración sencilla y rápida entre plataformas. Las obras textuales llevadas al teatro han existido siempre, las películas basadas en novelas son algo casi consustancial con el séptimo arte y la ópera es, desde que se fijan sus reglas modernas con Monteverdi, un ente transmedia claro: arte visual, danza, sonido, libreto, programas de mano complementarios, vestuario, efectos especiales en el escenario, etc. que envuelven al espectador en un todo global. Más aún a partir de la evolución wagneriana y su ideal de obra artística total concentrado en una unidad (gesamskuntswerk) que alcanza manifestaciones tan notables como la tetralogía nibelunga.

Vaya por delante que- sea cuál sea forma en que se muestre- lo importante es la historia. Como señala Massimo Martinotti, Transmedia, it’s about the story, not the tools.

Cualquier experiencia transmedia no debe pretender desarrollar una historia que sea replicable en varios canales distintos. No se trata de que el mismo contenido sea visible en varias plataformas como cuando creamos una web y tenemos que asegurarnos que se vea bien en distintas resoluciones y en diferentes aparatos. La narrativa transmedia modifica la información de cada canal o crea nuevos fragmentos de comunicación que se complementan los unos a los otros. Incluso en la ya citada cross-media, hay un cambio significativo en la traducción. Una novela pasada a cine siempre está muy modificada, condensada, o sujeta a variaciones. La historia transmedia es así multidimensional, cada canal es incompleto y sólo el conjunto armónico de todos ellos nos da la visión global de la narración.

En todos los casos, lo que la aproximación transmediática (consciente o inconsciente) ha pretendido es conseguir un mayor impacto emocional en el espectador; que la historia, los personajes o el mensaje moral sean más poderosos a través de la hábil manipulación de varias artes (que, en general, implican varias plataformas) en conjunto. En definitiva, que el lectoespectador quede más involucrado (engaged). Es evidente que el texto con que Cio-Cio San se lamenta por la traición de Pinkerton no es especialmente lírico. Y, sin embargo, en conjunción con la melodía de Puccini puede hacernos llorar. Más modernamente, se está tendiendo al concepto de “hacer para saber” a través de tornar la historia en algo más similar a un juego (gamifying) que permita al lectoespectador acceder a la narración de una manera más lúdica, como los niños escuchan los cuentos.

La narrativa transmedia tiene también una vertiente hipertextual, sólo que en vez de existir enlaces de texto son enlaces entre diversas plataformas de comunicación. Los saltos que el lectoespectador hace según su propia voluntad le llevan de un lugar a otro de la historia global mediante links diferentes a los usuales en una página web, pero que conceptualmente no dejan de ser enlaces. Por tanto, del mismo modo que la narrativa hipertextual forma una red de nodos entre parágrafos, frases o capítulos, la narrativa transmedia crea una red nodal entre fragmentos narrativos multiplataforma.

Ya hemos visto en este blog mi preocupación sobre el hipertexto en el sentido de que un hipertexto libre puede ser más un obstáculo que un beneficio. Recordemos aquí el concepto de historia atrayente o compelling story. Una historia llega a ser emocionalmente impactante (logra el engagement) del lector) cuando los eventos se suceden en un determinado orden. No es que exista un único orden posible pero, desde luego, no es válida cualquier permutación de los párrafos o de los elementos de la narración. Sólo unos pocos llevan al lector a través de un camino que finalmente altera su emoción, a un final que signifique haber leído una compelling story. De igual manera, la transmedia libre en la que todo esté presente al mismo tiempo y en la que el lectoespectador pueda saltar libremente de un lugar a otro conlleva el mismo riesgo. No habrá un impacto emocional, el usuario no se involucrará en la trama, no será una compelling story sino un maremágnum de datos anárquicos en el que la mayoría se aburrirá y unos ciertos grupos de personas estarán más interesadas en las habilidades de la plataforma que en la historia.

Esto se ha visto de manera clara en, por ejemplo, los juegos que surgen como secuelas de novelas o películas. Los usuarios están en su inmensa mayoría interesados en el juego, en sus reglas, en conseguir llegar al final, en mejorar sus marcas de puntos, y en absoluto interesados en la trama transmedia global. Basta leer algunos foros. Las preguntas son sobre cómo saltar algún obstáculo, sobre cómo conseguir un hito o cómo lograr cierta puntuación pero apenas hay referencias a las tramas complementarias que se dan en los media paralelos que conforman esa obra transmedia. Y, viceversa, si el espectador aprecia la serie televisiva, en la gran mayoría de los casos no entra en Twitter para comentarlo. Siempre hay excepciones, evidentemente, pero la regla general es esa, que hay grupos excluidos y excluyentes en cada plataforma particular que, así, no hallan la compelling story que el autor buscaba. Es posible que cada zona sea atractiva en sí misma para ese grupo apacentado en ella pero no se alcanza el resultado inmersivo y logarítimico que el uso transmediático pretendía. O dicho de otro modo, aquellos grupos encantados en su plataforma lo estarían igualmente sin que las otras existieran. Son multiversos aislados y no interactivos entre sí. El usuario no comprende el total de la historia (probablemente, ya ni le interesa siquiera) porque cada canal se ha independizado del contexto, porque ya no es aditivo con las otras plataformas.

Acabo de citar otro rasgo que, a mi juicio, debe ser característico de la narrativa transmedia: la inmersión. El uso de varias plataformas simultáneas con fragmentos de información paralelos y complementarios debe buscar precisamente la inmersión profunda del lectoespectador en la historia, que allá donde mire esté imbuido de la misma, que descubra nuevas perspectivas que le hagan encontrar nuevos significados pero que, a su vez, refuercen la experiencia emocional previa. No se trata de ir saltando entre sartenes, quemándose un poco en cada una de ellas. Se trata de que la combinación de ellas cree un ardor artístico insoportable. Que, por así decirlo, las ondas de emoción o de mayor comprensión que genera cada plataforma lleguen a actuar en fase, produciéndose la amplificación exponencial del mensaje, no que se vayan interfiriendo porque, en este caso, sólo habríamos destinado una enorme multitud de recursos para obtener mínimos réditos.

En mi opinión, desde un punto de vista artístico o educativo (dejemos nuevamente aparte el objetivo alternativo de vender más, que es tan lícito como el artístico pero no es objeto de este blog), sólo el que la historia o la impresión poética alcancen una mayor expresión emocional o una mayor comprensión intelectual, logarítmicamente creciente, amplificadas, pueden justificar el uso transmediático. Hacerlo para descubrir cómo funciona el hardware, para vender más a diferentes grupos de interés que no están interesados en la obra sino en el medio, experimentar con la plataforma o complicar arbitraria e injustificadamente la trama por mil caminos para que llegue a ser ininteligible y pueda estirarse la venta del producto a aquellos seres esperanzados en entender el galimatías en otro medio (el caso de Lost es paradigmático en este sentido) no es de recibo. Sería como emitir cien frecuencias de ruido y conversaciones ininteligibles junto a la lectura de poemas de Neruda, sólo para que hubiera tantas interferencias que no se entendiera nada y el pobre oyente, ajeno a la manipulación y confiado ingenuamente en que el artista quiere decirnos algo, tuviera que ir moviendo el dial continuamente buscando algo que en realidad no existe. No, no es eso. Del mismo modo que en el ejemplo radiofónico, la más alta expresión técnica y artística llegaría con una emisión cristalina y pura de los poemas, la interferencia transmedia sólo nos debe servir si refuerza el mensaje, la emoción, la percepción, nunca si sirve para enmascarar que, en realidad, no hay mucho que contar.

Este concepto de amplificación me lleva también al de convergencia. Lograr la amplificación del impacto emocional sólo puede conseguirse por la convergencia hábil, coordinada y estudiada de las diversas plataformas que componen la obra transmedia. Esto no es fácil de conseguir y, mucho menos, de mantener en el tiempo. Así vemos que, en general, algún canal obtiene mayor popularidad que otro por la razón que sea, quizá porque sus autores fueron más acertados o porque el canal es más popular en un momento dado que en otro. Y ocurre entonces que los intereses comerciales (incluso los particulares de un autor) se lanzan a desarrollar esa rama que reporta mayor fama y beneficios con lo que el resultado es que esa plataforma se separa definitivamente, ajena ya totalmente al objetivo global artístico. La narración transmedia de facto deja de existir y aparecen narraciones individuales que ya no son convergentes ni complementarias con sus hermanas de cuna.

Desde el concepto de convergencia, me van a permitir navegar al de la narrativa como creadora de universos autosustentados. Una obra transmedia bien desarrollada crea una serie de zonas de vida artística, cada una en su plataforma (como si fueran galaxias) que, en conjunto, conforman un universo completo. Un universo que no niega la existencia de otros universos ajenos pero que le son indiferentes porque todos los fragmentos que le preocupan (todas sus “galaxias”) sirven para explicarlo completamente. Pero, del mismo modo que la cosmología, las galaxias deben compartir unas reglas, unas leyes físicas, un marchamo común. Si no, pertenecerían a otro universo o este se descompondría por incompatibilidad endógena. El autor (o autores) debe velar – como una especie de dios- para que las reglas sean coherentes, convergentes, amplificantes. Lo demás sería un galimatías, un universo frustrado sin vida artística. Y esta coherencia implica también globalidad. Cada elemento es autónomo pero no ajeno y no repetido, debe contribuir al conjunto global.

Y en todo universo deben existir exploradores del mismo. El sólo hecho de que pueda saltarse entre enlaces semióticos hace interactiva esta exploración experiencial y, por ello, la interactividad es parte fundamental de toda experiencia transmedia.

Clasificación de la narrativa transmedia

La narrativa transmedia podría clasificarse en tres grandes grupos:

• Transmedia externa

• Transmedia interna

• Transmedia semiótica

Y, por supuesto, cualquier combinación de los anteriores.

Por transmedia externa se entiende aquella obra que circula a lo largo de plataformas independientes entre ellas. Por ejemplo, sea un serie de televisión que, a su vez, tiene un website, una red social, un foro de debate o unos fascículos con anécdotas sobre la misma. Es obligatorio el salto de una a otra, bien físicamente (por ejemplo, si hemos de salir a comprar la revista semanal de fanáticos de la serie, o si hemos de dejar de mirar el ordenador para conectar la radio o la televisión); o bien programáticamente porque hemos de saltar en un ordenador entre una aplicación (digamos una emisión de televisión en streaming) a otra (digamos, comentarios sobre la obra en twitter). En este último caso no cambiamos de medio de hardware pero sí cambiamos de software.

Por transmedia interna entendemos aquella narración que se desarrolla dentro de una única aplicación (lo que presupone un único hardware también). Por ejemplo, una obra digital que nos permita sin salir de ella misma leer, ver, escuchar o interactuar con otras personas que estén ejecutándola. Las obras desarrolladas en Flash tienen esta vocación endogámica en muchas ocasiones. Las plataformas (sonido, video, texto,…) están embebidos en el propio programa madre. No hay que confundirla con la narrativa multimedia convencional. En esta, los componentes multimedia se “añaden” al esqueleto principal. En la transmedia interna, esos componentes viven separados y se complementan los unos a los otros.

La transmedia semiótica (en realidad, todas las transmedias manejan canales semióticos) sería la cross-media tradicional antes citada. Una traducción autocompleta de una obra adaptándola a otra plataforma. Se trata siempre de pasos complicados, de ahí que usualmente podamos tener la sensación generalizada de que “la película es peor que el libro” pero no imposible (como lo demuestra “Memorias de África” para mi gusto). Los más puristas niegan que la transmedia semiótica sea auténtica transmedia aunque muchos se inclinan (nos inclinamos) por pensar que también lo es. El que en este caso, la traducción sea suficiente y autocompleta no implica que pierda las características que definen a la narrativa transmedia como tal. Sería como pensar que una condición necesaria y suficiente es más condición que una que sólo lo sea suficiente o que un conjunto de números primos es menos conjunto que el de los números naturales porque no están los pares incluidos.

Literatura transmedia

Con los mimbres teóricos anteriores, lo primero que cabe pensar es que cualquier obra de literatura transmedia debe basarse sobre todas las cosas en una buena historia que, además, tiene que ser lo suficientemente ambiciosa como para que permita una visión muy polifacética de la misma, sea por su personajes, por su trama o por su reflexión intelectual. Personajes poliédricos y numerosos, uso del flash back o el flash forward, relaciones complejas entre los personajes, entorno histórico que facilite enlaces a otros elementos multimedia, descripciones geográficas que permitan mash ups, inclusión de fotografías, etc., etc.

Hay que repetirlo: primero, una historia. It’s about the story, not the tools.

En segundo lugar hay que establecer aquellos hitos por los que forzosamente hay que pasar en un orden (o un conjunto escaso de órdenes) determinado. Esto hará que el lectoespectador camine por la historia a través de una ruta que le lleve a un impacto emocional suficiente, que camine a través de una compelling story. Entre estos nudos obligados podremos poner todos aquellos que queramos aleatorios pero las metas intermedias deben estar fijadas. Como en esas carreras de veleros en que cada uno puede coger la ruta que desee, explorar las corrientes que le parezcan más atractivas, correr riesgos o evitarlos pero, eso sí, antes de las 12:30 del 6 de mayo todo el mundo ha de pasar por la boya situada a 68ºE, 56ºS. O bien, con mucha más complejidad, programar hiperenlaces adaptativos.

En tercer lugar, toda historia transmedia puede y debe tener varios puntos de entrada. Esto es casi consustancial al concepto transmedia. Si hay varias plataformas actuando en paralelo, cada una de ellas- al menos- debe tener un punto de entrada, un inicio sobre ese canal que enganche al usuario y le incite a visitar los otros canales. Estos puntos de entrada son vitales, deben ser radicalmente atractivos en sí mismos. Se dice que Beethoven decía que una sinfonía debía empezar con un terremoto y luego ir a más (y para creerle basta escuchar el inicio de su quinta con las tres corcheas sobre sol y el calderón sobre mi bemol). Pues igual deben ser los puntos de entrada de una narración transmedia. Si nuestros lectoespectadores no continúan a partir de este punto, da lo mismo lo que exista en las otras plataformas, las maravillas multimedia que haya programado en el siguiente paso, la historia se atasca nada más nacer. Knock out en el primer asalto. Fracaso total. Out.

A partir de aquí, la historia ya puede expandirse por las plataformas elegidas, usar los canales que poseamos (o sea, que sepamos programar): TV, radio, webs, redes sociales, foros, Youtube, libros físicos, e-books, comic digital, sonido, etc., etc. Hay que recalcar dos aspectos. En primer lugar, los canales interactivos pueden enganchar a más usuarios pero, casi siempre, es en detrimento de la convergencia de la historia ya que estos canales específicos tienden a convertirse en fines en sí mismos. Es preciso, por tanto, ser muy rigurosos y cuidadosos en que la historia se desarrolle de manera sincrónica, en fase, que cada canal contribuya a la creación amplificada del universo creado globalmente, no que unos mundos queden muertos y otros sobresaturados y ajenos al objetivo del autor. No estamos creando foros ni redes sociales, populosas, estamos creando una historia. Pero, a su vez, cada canal debe contribuir con algo nuevo, sin repetir lo que ya vimos o leímos en el otro. En segundo lugar, recordar otra vez que la historia debe ser buena, que no hay que engañar al lectoespectador enmarañándolo en un galimatías de ruido hipertextual y enlaces sin sentido que sólo sirven para aparentar que hay algo pero que en realidad no es nada. Cada canal debe ser sinérgico con el objetivo central.

¿Es posible la transmedia de autor?

Personalmente, soy pesimista. Excepto en trabajos muy, muy modestos, una narración transmedia ambiciosa sólo puede ser fruto de un equipo amplio de profesionales técnicos y creativos. Combinar cine, sonido, programación avanzada, realidad aumentada, juegos interactivos o ARG, contar con servidores que permitan los foros, etc. es una tarea titánica que requiere muchas personas y mucho dinero. Y cuando digo “muchas personas” son realmente muchas. Muchas más que en una obra de teatro, una ópera o una película. Aquí, hay que añadir el problema de la propiedad intelectual. Excepto que el autor sea un nuevo Miguel Ángel combinado con Leonardo, Orson Welles, Bill Gates y Mozart, todo en uno, es necesario “usar” material de otros o pagar a otros para que creen e interpreten ese material. Muchísimos recursos financieros.

No creo, por tanto, que pueda darse literatura de autor transmedia. Podrán quizá los autores idear guiones o generar el esqueleto de la narración pero olvidemos la posibilidad de un hombre solitario escribiendo (y/o programando) en una buhardilla toda la noche.

Incluso un productor pequeño tendrá dificultades para abordar un proyecto transmedia ya que no tendrá recursos suficientes para promocionarla y hacer consciente a un número significativo de lectoespectadores de los canales que existen.

La narrativa transmedia sólo podrá desarrollarse como industria. No digo que el arte esté reñido con la industria (y los cientos de grandes películas u óperas así lo atestiguan) pero, cuando menos, pone dudas sobre el futuro. Pero, ojala, me equivoque y mañana aparezca un Beethoven de la transmedia que sordo, sin medios económicos y con un piano mediocre consiga crear obras maestras.

Art Institute

2012-01-07T00:01:00.002+01:00

Lisa se mudó a la calle Jefferson al poco de haber acabado yo la escuela superior. Aquel verano hizo un calor inusual en Chicago y, junto a mis amigos, pasaba gran parte de los días tumbado y charlando junto al lago, mientras apurábamos un refresco entre varios. No es que fuéramos de clase social baja pero los dólares no sobraban. Aunque mi padre me presionaba para ello - Mike, es hora de que busques un empleo. Si no, vas a acabar mal. - yo me hacía el remolón y me decía a mí mismo que, siendo aquel el último verano de la buena vida, debía aprovecharlo, que ya me colocaría al llegar el otoño. Mi madre, más condescendiente, hacía la vista gorda ante mi holgazanería, pensando quizá que un soplo divino despertaría en mí a un artista o a un escritor de valía. Ella era una lectora empedernida y, seguro que por esa razón, yo también lo era. Devoraba novelas que tomaba prestadas de la biblioteca en la calle Van Buren. Apreciaba sobre todo las de gangsters malvados de dedo fácil en el gatillo que hacían negocio traficando con bourbon y enamorando a damas de quitar el hipo, así como con relatos de policías inteligentes que con dos pistas de nada solucionaban casos realmente complejos. Como frecuente visitante de la Harold Washington Library, Katty, la señora encargada del control de préstamos me trataba como a un hijo. De edad similar a la de mi madre siempre me decía que ojala su hijo fuera tan aplicado y tan aficionado a la literatura como lo era yo. Yo sonreía y me dejaba querer. A veces le llevaba un pastel de calabaza sisado a mi madre y, a cambio, ella hacía la vista gorda cuando yo, una semana sí y otra también, me retrasaba en la devolución de los volúmenes.

Fue precisamente al salir de la biblioteca y dirigirme a casa, cuando me crucé con Lisa de sopetón. Mi barrio era pequeño y nos conocíamos todos, así que al ver una silueta irreconocible mis ojos volaron hacia ella casi instantáneamente. No hubiera ocurrido más si no llega a ser porque, de la sinusoide del vestido agitado por la brisa que llegaba del lago, me llegó el aroma de un perfume tan dulce que a mí, joven adolescente, me pareció que no podía proceder de este mundo. Las chicas que yo conocía no se perfumaban o, a lo mucho, se rociaban con un chorrito de agua de limón. Las chicas que yo conocía olían a jabón fuerte, a piel, a sudor cuando corrían compitiendo por saber si ellas eran más rápidas que nosotros. Pero aquella mujer- instintivamente, comprendí la diferencia entre una muchacha y una mujer- era distinta. Ocurrió todo en unos pocos segundos mientras nos acercábamos el uno al otro, girábamos nuestras cabezas observándonos, y nos dábamos la espalda caminando cada uno hasta nuestro destino. En aquel breve intervalo de tiempo, llegué a apreciar su rostro, el más hermoso que yo había visto jamás, la delgadez de su talle, el cabello tan sabiamente peinado que ni un mechón escapaba del lugar que le había sido asignado pero que, sin embargo, parecía mecerse al viento como la crin de un caballo libre galopando en la pradera; vi sus labios ligeramente pintados, sensuales, pecaminosos; su vestido que era costoso y comprado en alguna tienda de prestigio, sus pies delicados, sus manos exquisitas. Ella me mantuvo la mirada pero con cierta indiferencia.

Sin dejar de caminar, volví mi cabeza y la vi alejarse hasta que tropecé con una valla que casi me hace caer.

Al llegar a casa, dejé caer los tres libros que había tomado en préstamo sobre la cómoda y me tumbé en la cama. Recuerdo que pasé un buen rato rememorando el encuentro fortuito, ensimismado en la visión de Lisa y preguntándome qué hacía una diosa como ella en un barrio como el mío. Dos horas después, cuando mamá llamó para la cena, yo estaba resueltamente decidido a saber más de ella, a conocer dónde vivía y a presentarme como su amigo. Aquella noche navegué entre la ilusión por cumplir mis planes y la desolación de pensar que viviría al norte, donde los ricos, y que su paso por allá sólo había sido una afortunada casualidad que nunca volvería a repetirse. Pensaba, consolándome, que al fin y al cabo ella me había visto con tres libros en la mano y que eso era bueno para mí. Un intelectual, habría pensado, un chico aplicado, trabajador y estudioso.

Los dos días siguientes los dediqué a husmear aquí y allá para saber de ella. Apliqué todos los conocimientos que las novelas policiacas me habían dado a lo largo de los años y, cual inspector Murray – adoraba yo por entonces las aventuras del inspector Murray, rudo pero noble policía que resolvía cada semana el caso relatado en la revista Short Stories for all- fui atando cabos hasta hacerme una idea algo precisa de quién era ella.

Se llamaba Lisa y tenía tres años más que yo. De familia acomodada, unos malos negocios de su padre habían hecho que no pasaran por sus mejores momentos. Habían vendido la casa que tenían junto al lago y se habían trasladado a la Jefferson, a una casa amplia, soleada y bien conservada, mucho mejor que la que yo habitaba, pero muy por debajo de las su barrio original. Según me dijeron, era una chica culta, enamorada del arte, pintora aficionada y, como yo, lectora persistente. No se le conocía novio- esto me encantó- y era de temple callado y reservado de modo que mucho de lo que supe de ella era porque su madre, que la adoraba, contaba maravillas de su hija.

Organicé una vigía sistemática y precisa hasta que supe de sus horarios y de sus movimientos. Aquellas semanas sudé la gota gorda, esperando paciente bajo el sol de plomo a que apareciera. Al principio no obtuve ningún resultado. Me parecía peligroso y grosero esperar en la misma entrada de su porche, así que sitúe mi puesto de centinela en el preciso lugar donde nos cruzamos el primer día. En previsión de un encuentro, llevaba conmigo siempre dos o tres libros y unas gafas que no necesitaba en el bolsillo de la camisa. Alguien me había asegurado que las mujeres se mueren por los hombres intelectuales con gafas. O eres un armario musculoso- cosa a la que yo no podía aspirar- o lees con gafas, me había dicho una vez mi tío Alfred al que acababa de dejar mi tía Mary, la cual se había fugado con un escribano con gafas que vivía en Wisconsin. Un personaje esmirriado y bajito, según mi tío, pero que para fatalidad de la familia llevaba gafas y leía mucho. Con ese bagaje de consejos, yo me dispuse a conquistar a Lisa.

Mis esfuerzos dieron sus frutos. Siempre por casualidad aparente, nos cruzábamos repetidamente en la calle y la familiaridad que producen los encuentros continuados hizo que acabáramos saludándonos y que nos sonriéramos nada más vernos. Incluso, un día en que una pelea callejera entorpecía el paso quedamos uno junto al otro mirando la escena. Aproveché para presentarme:

- Hola, soy Mike

- Yo, Lisa – me abstuve, claro, de decirle que ya lo sabía, que había emborronado cuadernos con su nombre, que lo musitaba a todas horas.

- Encantado, Lisa. ¿Vives por aquí, verdad? Nos hemos visto ya muchos días.

- Sí, aquí cerca- tampoco le dije que sabía de memoria dónde se hallaba su casa y cómo era su jardín y los visillos que colgaban de su ventana.

En aquel momento, se liberó la calle y cada uno prosiguió con su caminar. Pasaron las semanas y de vez en tanto conversamos, siempre brevemente, siempre sobre asuntos anodinos. Pero yo estaba esperanzado como nunca. Que iba avanzando era evidente. Que Lisa no me rechazaba también. E incluso parecía estar a gusto conmigo. Me volví coqueto, me peinaba con cuidado, suplicaba a mi madre que me planchara las camisas y los pantalones con esmero. Ella era mi musa. Cuanto más la conocía más me admiraba su forma de moverse, su cara de ángel, su piel de cristal, su risa sencilla pero embrujadora, el trazo sensual de su cintura y de sus pechos. Cierto es que no acababa de saber más de ella. Aparte de las charlas sobre eventos insignificantes y de los saludos habituales, poco más sabía de ella. No parecía ir a la universidad ni frecuentaba la biblioteca pero esto lo achaqué a que, siendo de familia adinerada, su salón tendría un mueble con miles de volúmenes, más de los que yo pudiera nunca leer. A pesar de la falta de más datos, me era evidente que era una mujer culta, educada, que gustaba de los placeres del arte y de la belleza. Esto me preocupaba. Yo leía, sí, pero poco más sabía. No había ido nunca al teatro, la música que me gustaba era el jazz y cuando mi padre ponía un disco clásico en el giradiscos, mis oídos comenzaban a quejarse al segundo compás. Para ser sinceros, yo no apreciaba tampoco la pintura ni la escultura. La única vez que había entrado al Art Institute sería hacía lo menos diez años y para hacer un trabajo que nos encargó la señora Paulson, la maestra de historia. El cine sí que me gustaba y los domingos iba con mis amigos a un local en la calle Hubbard, donde nos dedicábamos a ver la película y a gritar para fastidiar al acomodador, a partes iguales. Lo más divertido era cuando llegaba con la linternita buscando al culpable y todos fingíamos estar atentos a la cinta.

Para cuando las hojas comenzaron a caer, yo estaba decidido a salir con ella. Mi corazón me decía que era la mujer de mi vida y que yo era el galán de su existencia. Pero mi timidez me vencía y eso hizo que pasara otro mes en el que continuamos con nuestras conversaciones ingenuas y anodinas. Por fin, una tarde en que llovía, ocurrió lo que yo tanto había esperado. Era sábado. El cielo se había encapotado y al sur, sobre el lago, la luz de los relámpagos hacía brillar el gris plomo de una masa de nubes enormes que se abalanzaba sobre el down town. Yo llevaba un paraguas y me brindé a acompañarla hasta su casa para que no se empapara. Ella me lo agradeció y caminamos desde la Van Buren hasta la Jackson, cruzando el río y apresurándonos antes de que la tormenta arreciara aún más. Procuré en todo instante que ella quedara bien tapada y no dudé en mover el paraguas sobre ella, a pesar de que con esa acción yo me empapé por la lluvia racheada. Cuando llegamos a la entrada de su casa, me dio las gracias y yo- todavía no sé cómo logré sacar fuerzas para decirlo- le dije:

- No sé, me preguntaba si alguna tarde podríamos ir a algún sitio. Ya sabes, nada del otro mundo, merendar o algo…

- Sí, de acuerdo me encantaría- contestó para mi sorpresa.

El corazón me dio un brinco y me iluminé como si el cielo ya no se derramara en un diluvio aplastante sino que hubiera arco iris por docenas. Tanto que no supe qué contestar. No me esperaba aquella bendita aceptación. Me quedé callado.

- Yo salgo mañana para Wisconsin. Un asunto que debe resolver mi padre y le acompañamos. Pero estaré de vuelta el próximo sábado. Podríamos salir el sábado, ¿te parece bien?

- Claro, claro, el sábado, es perfecto- contesté entrecortadamente, como un lelo drogado y con una sonrisa que debía parecer de lo más ridícula y cursilona. Esa carita, no pongas esa carita de tonto enamorado al mirarla, me dije a mí mismo para controlarme.

- ¿Dónde iremos?- pregunto ella. El trueno cada vez se escuchaba más cerca del rayo y no era momento para dudar. Ella entraría a su casa en cualquier instante. Balbuceé.

- No sé… donde tú quieras…

- ¿Te parece ir al Art Institute? Hace un siglo que no he entrado. Lo pasaremos bien.

- Sí, sí- asentí como un autómata- el Institute está bien. ¿A las tres?

- Ok, a las tres- y agitando su mano en señal de despedida, entró corriendo en su casa.

Regresé a la mía bajo la lluvia, olvidado el paraguas, mojado hasta el tuétano, imitando a Gene Kelly con torpeza y no entendiendo cómo podían caer chuzos el día más alegre de mi existencia.

Después de cambiarme de ropa, beber una sopa caliente y recibir una reprimenda de mi madre por ser tan estúpido de volver con el paraguas cerrado bajo aquel aguacero, me asalto un miedo insuperable. Habíamos quedado en ir al museo. Ella lo había propuesto. Efectivamente, debía ser una artista, una mujer apasionada por la pintura, conocedora de sus estilos, de la vida de los pintores más célebres, capaz de detectar matices y estilos con sólo mirar un lienzo. Un terror insuperable me atenazó de pronto. Había logrado la cita que tanto había ansiado y la iba a estropear a los quince minutos de estar con ella. Yo hubiera quedado bien en el lago, paseando en un bote de pedales, jugando en la bolera- era bueno yo, tirando bolos-, incluso enseñándole la biblioteca. Pero, ¿en el museo? ¿qué sabía yo? ¿de qué iba yo a hablar allá dentro? Se me antojaba una encerrona en la que yo mismo me había metido. Iba a hacer el ridículo, ella se reiría de mí o, peor aún, me despreciaría por mi incultura.

No podía permitirlo. Aún recuerdo aquella semana como la más frenética de mi vida. El mismo domingo me planté delante de Katty y le espeté:

- Katty, tienes que ayudarme. Me juego la vida.

La buena mujer se asustó en un primer momento pero se tranquilizó al saber que lo único que yo deseaba es aprenderme el museo de memoria en una semana.

- Tengo que saberlo todo, absolutamente todo del Art Institute. Y ahora sólo sé que hay dos leones de bronce delante. ¿Lo comprendes?- la apuré con aspavientos- es vital para mi futuro. Tienes que prestarme todos los libros que hablen del dichoso Instituto, ya. Los necesito ya.

O porque le parecí verdaderamente abrumado o por la simpatía que me profesaba, lo cierto es que la buena mujer volvió al cabo de media hora con una gran caja de cartón repleta de libros.

- Uno solo- dijo- uno solo que no regrese el próximo domingo y te juro que, aparte de no dejar que pises más la Washington, te patearé el trasero y haré que tu pobre padre lo haga también- dijo muy seria.

Llegué a casa y comuniqué solemnemente que tenía mucho que estudiar, que era importante y que no me molestaran. Mis padres asintieron, no por comprender mi súbito arrebato sino porque pensaron que si pasaba la semana leyendo sería mejor que si la pasaba con la panda.

- A ver si por lo menos te sirve para encontrar un empleo- dijo mi padre.

Los dos primeros días fueron frustrantes. El asqueroso Art Institute poseía más colecciones de pintura, escultura y arte de las que yo nunca pude imaginar. Me parecía imposible aprender todo aquello. Mi cerebro carecía del espacio suficiente, aunque me duplicaran el número de neuronas sería imposible saber todo lo que había que saber. Finalmente, resolví que dado que alguna vez había escuchado que a Lisa le gustaba la pintura, me aprendería sólo lo referente a esa disciplina, obviando la escultura, las maquetas en miniatura de la galería Thorne, los muebles, el arte africano o las salas dedicadas a los indios americanos. No sabía nada de pintura pero tenía tres días por delante para hacerme un experto.

Apenas dormí, me alimenté de sopa y de filetes con patatas que mi madre me obligaba a comer, olvidé la cerveza y no salí de mi casa en toda la semana. Al principio, desesperé, me convencí de que todo aquello era un inútil intento, que donde no cabe no se puede meter, de que lo mío no eran ni el arte ni Lisa, a la altura de la cual nunca podría ponerme. Pero, hacia el jueves por la noche, una luz comenzó a clarear en mi cerebro. La mente humana es un instrumento maravilloso y parece que, una vez que se la alimenta con datos, hasta el empacho en este caso, comienza ella sola a auto organizarse, a encontrar modelos, a hallar explicaciones, a unir causas y efectos, a comprender, a compendiar los datos, a simplificarlos, a memorizarlos.

El viernes me sentí mejor. Visité por mi cuenta el museo en una larga visita para conocer de antemano por dónde moverme, aprendí cómo llegar a la sala de pintores impresionistas, descubrí para mi propia sorpresa que me encantaba el París bajo la lluvia del gran lienzo de Caillebotte, que era capaz de encontrar los Cezanne, los Renoir, que podía hablar con propiedad de los nenúfares bajo el puente de Monet, del puntillismo de Seurat, que no me perdía por entre las galerías interminables, me di cuenta entusiasmado que reconocía la barra del bar del Hopper o el paraíso de El Bosco o al propio Toulouse auto retratado.

Regresé a casa feliz, había pasado mi propio examen y ahora pensaba que realmente podía impresionar a Lisa al día siguiente. Me esforcé en dormir pero sólo cuando ya casi amanecía lo conseguí. Me duché dos veces, me rasuré a conciencia, robé un poco de la colonia que usaba mi padre y me vestí con la mejor camisa y el pantalón de raya más derecha que encontré. Me temblaban las piernas y preferí comer muy ligero, no sea que me fuera a entrar sueño o, peor aún, me tronaran las tripas estando con ella. Cepillé la chaqueta y salí.

A las tres menos cuarto estaba yo delante de su casa. El día acompañaba. Era frío pero azulado y la luz de sol del otoño tardío caracoleaba entre las ramas desnudas de los árboles y dibujaba chispitas en los vidrios de los edificios. Salió hermosa y me sonrió.

- Casi se me olvida- se disculpó.

- No pasa nada- dije, aunque me hubiera muerto allí mismo si hubiera faltado a la cita.

- No, no me lo hubiera perdonado. Me apetece mucho ir al Art Institute contigo.

Aquellas palabras fueron como miel para mí. No sólo estaba conmigo, es que le apetecía. Ardía de amor aunque me cuidé mucho de mostrar el menor atisbo.

- ¿Qué tal el viaje?

- Bien, un poco aburrido. Daddy se ha pasado la semana con el notario y nosotras no hemos podido hacer casi nada.

- Vaya, lo siento.

- Pero hoy estoy segura que lo pasaré bien.

- Claro- contesté, asumiendo el reto.

Caminamos avenida abajo hasta llegar al museo. La fila en la entrada era corta. Pagué yo, invitándola. Dejamos las chaquetas en el guardarropa y nos entregaron a cambio una ficha que guardé con cuidado. La dejé pasar cuando llegamos al torno de la entrada. La mujer que vigilaba el acceso nos sonrió e hizo un gesto con la mano hacia la escalera principal. Yo, que había pasado la tarde anterior en el recinto, tomé la iniciativa.

- ¿Te parece que visitemos primero la sala impresionista? Me encanta el impresionismo- fingí un entusiasmo artístico que no sentía.

- Sí, cómo no- contestó amable, aunque no detecté ninguna emoción especial en su voz.

Subimos la gran escalinata que secciona el museo en dos y nos plantamos frente a la pintura de Caillebotte. Me imaginé que la pareja principal, caminando del brazo pausadamente bajo un paraguas, éramos nosotros la semana anterior.

- Me gusta mucho este cuadro. Fíjate qué detalle de reflejos en los adoquines mojados- repetí, con cierta afectación, lo que había estudiado en alguno de los libros.

- Sí, sí, cierto,- contestó- aunque alguna de esas figuras parece como que vayan con el paso cambiado, ¿no?

- Sí, qué perspicaz eres – repliqué admirado aunque, en realidad, yo no percibí nada de ello por mucho que miré.

Continuamos despacio, y delante de cada obra yo soltaba mi pequeño discursito, comentaba un detalle leído que sabía que era importante, intentando impresionar a Lisa con mis conocimientos. Ella, más bien, se mantenía en silencio. Se detenía delante de cada uno de ellos pero no permanecía mucho rato atenta.

Comencé a preocuparme. Se estaba aburriendo, seguramente ya había detectado que mi presunta sabiduría artística era falsa, impostada. Ella, que debía saberlo todo sobre el museo, sobre los artistas, que conocería al detalle los pormenores de cada acuarela, me estaba pillando, sabía que yo era un inepto, pero por cortesía callaba. Estaba hecho un lío cuando llegamos frente al retrato de una dama con un elegante vestido blanco. Una dama elegante, enfundada en una túnica femenina romana, apoyando su brazo sobre el respaldo de la silla, mirando distraida a un un punto inconcreto, la falda blanca cayendo hacia el suelo, un color que brillaba reluciente sobre el fondo cobalto del cielo.

- Mira, este es el retrato de Constance Pipelet- dije, no porque me acordara sino porque lo acababa de leer en el pequeño letrerito a un lado del lienzo- de un pintor llamado Desoria.

- No sabía que alguien pudiera llamarse así- contestó con cierta sorna.

Su media burla me asustó pero entonces volvió a ocurrir un milagro. Me miró con atención y me dijo:

- Oye, Mike, estoy admirada. Veo que sabes mucho de pintura. Eres un joven de mucha cultura.

¡Síiiiii! – grité silenciosamente en mi interior- ¡Síiii!- ¡estoy a su altura, sí, puedo soñar con que me ame!

- ¿Mike?

- Dime, Lisa

- Quisiera hacerte una pregunta sobre este cuadro. Es algo que no comprendo acerca de él.

- Por favor, dime- repliqué seguro de mí mismo por afuera, pero temblando por dentro.

Aquella mujer que lo sabía todo pensaba que yo conocía aún más, me iba a preguntar y yo podía estropearlo todo con una respuesta estúpida. En décimas de segundo intenté que todo lo que había estudiado en los libros se agolpara en mi mente, que ningún detalle pasara desapercibido.

- Igual no puedo contestarte. No sé tanto… - dudé.

- Claro que sí lo sabrás.

- Anda, pregunta.

- A mí, la pintura me aburre bastante y no me había fijado nunca en ello pero, ¿En aquellos tiempos, cómo lavaban la ropa para que quedara tan blanca?

Small Demons

2012-01-06T00:02:00.000+01:00

Small Demons es una plataforma, aún en experimentación, una idea con recorrido pero incipiente, que busca catalogar en un único portal todas aquellas informaciones relacionadas con las novelas que leemos. Así, si estas hablan de un personaje histórico, de un restaurante donde discurre la trama, de una canción que le gusta a la protagonista, el mapa de las calles donde transcurre la acción o cualquier otro detalle que pueda tener relevancia, Small demons añadiría información textual o multimedia a la reseña del libro de modo, que en el límite, podría conocerse todo acerca de lo relacionado con tal obra. Una ambición titánica que sólo puede acercarse a su objetivo mediante la colabóración de millares de usuarios que se den de alta en el portal para no sólo recibir información sino para aportarla.

Clearance

2012-01-05T05:37:00.004+01:00

Clearance de Andy Campbell y Judi Alston, del siempre bien hallado grupo Dreaming Methods, es una obra escrita en el años 2008 que narra las visiones y reflexiones que sugieren los recuerdos que aparecen en determinados paisajes tras un enigmático apocalipsis previo. Como siempre en este grupo, la imagen está exquisitamente cuidada, la atmósfera está perfectamente lograda y la historia tiene una coherencia notable. Cierto es que esta obra es más visual que textual (aunque no faltan los textos) pero aun así el espíritu y entendimiento de la obra es claro y permanente. Un uso adecuado de la imagen, del sonido, de los enlaces, de los vídeos, de la tipografía y de los efectos especiales hacen de este breve trabajo (en cuanto a longitud, que no en cuanto a programación) un ejemplo muy bueno de literatura digital. El relato requiere una interacción amplia por parte del usuario, explorando los escenarios y encontrando textos y efectos. Además, hay que resaltar que casi todo el trabajo está realizado por Campbell y Alston, desde el diseño hasta la programación, pasando por los textos, el sonido o el vídeo.

Electronic Literature Event

2012-01-05T00:59:00.003+01:00

Tal como se anunció en ´su día en este post, hoy comienza la exhibición Electronic Literature que, organizada por los profesores Dene Grigar, Lori Emerson, & Kathi Inman, se celebrará en Seattle, Washington. Un interesante encuentro que acoge numerosos ejemplos de literatura digital y que durará hasta el sábado.

The Winter House

2012-01-04T18:46:00.003+01:00

The Winter House de Naomi Alderman y Jey Biddulph es un relato interactivo programado en Flash con una alta interactividad ya que cada paso del mismo, cada pantalla, tiene multitud de enlaces posibles que van apareciendo a medida que vamos explorando los anteriores de modo que, finalmente, la historia se desarrolla de una manera muy ordenada. No diriamos que lineal pero sí bien estructurada. Se inspira bastante en la estructura de los juegos narrativos. En bastantes casos, además, el texto aparece al ritmo impuesto por el programador de modo que el salto alocado entre enlaces queda disminuido. Ser trata de un relato negro en el que el lector se pone en la piel de Millie cuyo padre ha sido asesinado. Los escenarios están elegantemente resueltos, cuidados, consiguiendo una atmósfera inquietante, muy victoriana, y un efecto técnico que parece vídeo interactivo en ciertos momentos y con fondos que se vuelven más textuales o más visuales dependiendo del contexto. Incluye sonido y algunos efectos que simulan los libros enriquecidos, con cierta complicidad humorística en algunos instantes.

Andrómeda

2012-01-04T03:40:00.000+01:00

Andromeda es un libro de realidad aumentada a medio camino entre el libro desplegable y un libro digital. En realidad, es ambas cosas. Se basa en los mismos principios que otros trabajos de realidad aumentada. Cuando el lector abre el libro físico en papel se despliegan las páginas y estas contienen códigos de barras que son captadas por una cámara. Entonces, el ordenador interpreta esta información y muestra en pantalla la imagen del propio libro físico a la que se añaden animaciones e informaciones virtuales sobreexpuestas que enriquecen sobremanera la lectura. Claro está, si no sostenemos apropiadamente el libro de papel ante la cámara, el efecto desaparece. En este caso se trata de un poema infantil que, en virtud de los artificios visuales que se recrean sobre las páginas, atrae con mucha fuerza a los niños.

Social reading

2012-01-03T16:31:00.000+01:00

La lectura digital colaborativa (Social reading) consiste en aprovechar las potencialidades de los lectores electrónicos y de la red para compartir una lectura entre muchos lectores. El funcionamiento es flexible y se adapta a las ideas de los participantes pero tiene mucho de compartir párrafos que nos emocionan o nos hacen reflexionar con otros, vía e-mail, los cuales puede encontrar esos pasajes igual de interesantes o no, creándose una especie de crítica coral de la obra a medida que se avanza en la lectura. Una especie de aquellos debates “cine-forum” tan de moda en los sesenta y setenta para ver una película pero en modo virtual. Esta interacción entre los lectores puede dar también pie a saltar a canales transmedia (TV, por ejemplo) donde se hable del libro, abrir grupos de interés en las redes sociales, etc., compartir comentarios on-line, dejar saber a otros nuestra experiencia con ese libro casi en tiempo real. Incluso en algunos lectores electrónicos puede apretarse una tecla para que instantáneamente el resto del mundo conozca por Facebook qué pasaje estamos leyendo. Igualmente, podemos ver quién está leyendo nuestro mismo libro, la misma página en la que nos encontramos. Lo que parece es que esta forma de lectura llama a los extremos. O bien uno se enamora del sistema o lo odia (especialmente aquellos para los que la lectura es una actividad que apela a la soledad, a estar con uno mismo y sólo con uno mismo). En este enlace una lista de cuestiones a considerar en el social Reading tanto para lectores como para autores, desarrolladores o editoriales. Incluso existen aplicaciones que facilitan esta interacción como, por ejemplo, Bookglutton

Feria del libro virtual

2012-01-02T02:45:00.000+01:00

Se anuncia para el próximo mes de marzo, la I Feria virtual del libro, en concreto desde el día 6 al 11 de ese mes. Esta experiencia permite recrear en la red y virtualmente el ambiente de una feria comercial convencional con la ventaja de que, en este caso, los "stands" estarán abiertos las 24 horas del día y que al reducirse el coste quizá pueda haber exhibidores particulares que puedan pagarlo como algunos autores profesionales o diletantes. La imagenería en web será simulando un recinto ferial virtual 3D, stands reales y, una vez contratado el servicio, el usuario tendrá cierta libertad de diseño y personalización del mismo. Esta interface está programada- según se avisa- en Flash lo que puede generar problemas de visualización y acceso en algunos dispositivos Apple.

Seminario sobre Literatura Digital

2012-01-01T00:37:00.002+01:00

La Fundación Caballero Bonald, el Vicerrectorado de Proyección Social, Cultural e Internacional de la UCA, el Centro de Profesorado de Jerez y el Ayuntamiento de Jerez, convocan el VIII Seminario Permanente con el título de EL CONOCIMIENTO ITINERANTE. LA LITERATURA Y SU ENSEÑANZA A TRAVÉS DE LA RED.

Bajo la coordinación de María Isabel Morales de la Universidad de Cádiz, el seminario se desarrollará a lo largo de varios meses con el siguiente programa:

* 26 de enero. Conferencia inaugural
LAURA BORRÁS (Universidad de Barcelona): Remedios digitales: evoluciones y revoluciones literarias en la era digital.

* 16 febrero. La narrativa digital.
AMELIA FERNÁNDEZ (Universidad Autónoma de Madrid): Lenguaje creador y lenguaje receptor: hacia una estética de la narrativa digital
FÉLIX REMÍREZ (escritor) Literatura digital versus literatura digitalizada: hacia una aproximación práctica de sus rasgos específicos

* 29 marzo. Los espacios digitales
JUAN JOSÉ DÍEZ (UNED, Director del portal de literatura electrónica hispánica de la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes). Panorama de la literatura electrónica hispánica.
ANDRÉS NEUMAN (escritor) El siglo de las luces 2.0 (y algunas sombras)

* 26 abril. Pedagogía aplicada a la Red
PERE MARQUÈS GRAELLS (Universidad Autónoma de Barcelona) Aprender más y de otra manera. Tecnología y aprendizaje

* 31 de mayo. Conferencia de clausura
SANTIAGO RONCAGLIOLO (escritor): Voces para un blues negro. La creatividad colectiva en la red

Los datos completos respecto a los ponentes, lugar donde se realiza, inscripciones, etc. pueden leerse en este enlace.

Textnovel

2011-12-31T00:21:00.001+01:00

Se ha hablado ya en el pasado en Biblumliteraria de la literatura digital que se lee por teléfonos móviles (por ejemplo, aquí y aquí) . Textnovel es un portal, una red social especializada que está dedicada precisamente a recolectar y servir novelas o textos destinados a ser leídos en teléfonos móviles. Cierto que los avances de estos últimos años en lo que respecta a estos aparatos, permiten ahora una calidad de lectura y de creación mucho mayor que antes. Texnovel permite que los autores creen historias o folletines on-line, que inviten a amigos o conocidos a leerlos o a votar por ellos, ir añadiendo nuevos capítulos con el tiempo, etc. Y los lectores pueden acceder a un gran número de estos contenidos accediendo a la red social. Requiere darse de alta.

Tailspin

2011-12-30T02:02:00.001+01:00

Tailspin de Christine Willis (otro de sus trabajos, Fitting the pattern, fue comentado en este enlace) es un relato digital programado en Flash que narra las relaciones familiares en el entorno de la guerra mundial y en el que lector debe ir descubriendo los párrafos que componen la historia poco a poco, con enlaces escondidos en espirales que giran. A medida que se descubren, se añaden sonidos y gráficos- deliberadamente simples e ingenuos- que conforman una atmósfera global para la narración. Con cada “capítulo” completado, se salta al siguiente que es otra pantalla con enlaces por descubrir. Hay un contador de avance en una de las esquinas.

Enter:in 'Wodies

2011-12-29T18:13:00.000+01:00

Enter:in ‘Wodies de Zuzana Husárová es un poema interactivo textual y visual que se ejecuta sobre una pantalla que, mediante cámaras, interacciona con los movimientos del sujeto. Utiliza, para ello, la tecnología Kinect. El lector se introduce dentro de un personaje y debe explorar sus órganos internos para ir descubriendo el poema. Para lograrlo, el lector no puede permanecer pasivo sino que debe mover sus manos e ir descubriendo el texto oculto. Todo ello, en una atmósfera onírica enfatizada por sonidos, música e imágenes. Sólo puede salirse del personaje virtual una vez que se ha descubierto y leído todo el poema. La programación ha corrido a cargo de Ľubomír Panák.

Samsung lanza un portal de selección de libros digitales

2011-12-29T17:34:00.000+01:00

Samsung remodela su portal de selección de contenidos digitales (al que llamana Reader's Hub destinado a ser usado en la tableta Galaxy. No sólo sirve para seleccionar los e-books sino para leerlos permitiendo la visualización de contenido multimedia. Esto permitiría que el usuario lance desde esta misma aplicación sus ficheros de sonido o vídeo. También la lectura de revistas digitales, etc. Como se ve en la imagen, la estética es similar a la de otros fabricantes porque, parece, que todos se miran los unos a los otros y, sobre todo y curiosamente, todos simulan la visión del libro de papel.

DotePub

2011-12-26T23:24:00.002+01:00

DotEpub es un software que permite convertir una página web (es decir en código HTML) a formato ePub de modo que pueda visualizarse en lectores que manejen dicho formato. Dado que los lectores digitales de tinta electrónica (y también ciertas tabletas, teléfonos inteligentes, etc.) están pensados para visualizar libros de texto, la presentación de páginas HTML, con su formato más complejo, puede presentar problemas. La aplicación DotePub es compatible con Firefox, Safari, Opera y Chrome pero no con Internet Explorer en cuanto a software, y en cuanto a hardware con dispositivos como el iPhone, iPod Touch, el iPad, Sony Reader, Nook, Papyre, Leqtor, etc. Una ventaja de la aplicación es que permite grabar en el lector la página que nos interese para leerla más adelante aún sin conexión a la red. Un vídeo explicativo puede verse aquí.

Colección de instantes

2011-12-26T23:16:00.001+01:00

El día era frío y eso hacía que nos apretáramos el uno contra el otro, tu brazo entrelazado en el mío, el paso vivo, la bufanda al cuello. Estabas hermosa bajo tu sombrero, con esa sonrisa que me doblega y me emociona a un tiempo, atenta a los colores de la calle, a su movimiento, a sus sonidos, a la novedad de las avenidas siempre vibrantes. Nos refugiamos en la torre. La ciudad se extendía lánguida allá abajo, tan lejana que sus ruidos habían desaparecido y las luces de los coches y de los semáforos parecían dibujar caligramas a nuestros pies. El cielo estaba velado por un alto y grisáceo manto de nubes pero una luz beige y brillante se filtraba entre ellas y trazaba resplandores arco iris sobre los cristales infinitos de los edificios recortados sobre el horizonte. Jugabas a distinguir casitas chicas entre los rascacielos - te gustaban-, siluetas en las ventanas, maceteros con hortensias en las terrazas de los últimos pisos. Los transeúntes eran puntos diminutos que se movían con premura para vencer el frío pero eso ocurría tan lejos de nosotros que la ciudad parecía puesta allá sólo para que disfrutásemos de ella. Una joven sonreía frente a su laptop abierto, posiblemente conversando en la red con algún amigo. Una pareja susurraba más a lo lejos.

Pedimos dos chocolates calientes y nos sentamos frente al ventanal. Nos aliviamos de los abrigos y calentamos las manos en los vasos tibios. Estabas radiante, con la ciudad rendida a tus pies. Te quedaste callada, con la mirada perdida en la vasta urbe, ensimismada en Dios sabe qué. De pronto, me miraste, me sonreíste con toda la dulzura del mundo y me dijiste: “me gusta coleccionar instantes”. Y yo me sentí bienaventurado de que algunos fuesen junto a mí.

Hybrid Books

2011-12-25T22:34:00.000+01:00

La editorial Melville House está promocionando lo que llaman Hybrid Books que son los libros impresos a los que se adjunta contenido digital al estilo de lo que ya conocíamos desde hace años. La diferencia, aquí, es que en vez de adjuntarse un CDROM (como, por cierto, es muy típico aún en los libros técnicos, sobre todo los de informática), el libro impreso contiene una dirección de una website o un código QR con el que accedemos a webs de Internet que amplían la información de la trama del libro. En este caso particular, con mapas, fotografías, ilustraciones y textos relacionados. La editorial denomina a estos contenidos adicionales como Illuminations. En muchos casos, funcionan como notas a pie de página, lo único que ahora son multimedia. Las novelas de esta colección también pueden descargarse en formato electrónico, en cuyo caso las direcciones de los contenidos adicionales se descargan de modo automático.

La última entrega es Bartleby The Scrivener de Herman Melville.

Cuento de Navidad

2011-12-23T00:11:00.005+01:00

Se suele decir que cuando vienen malas, todas las tortas llegan juntas. Fermín enciende el pitillo y camina en círculos para ahuyentar el frío de diciembre. Esto de que no se pueda fumar dentro del edificio es un fastidio. Aunque, pensándolo bien, un médico debería dar ejemplo y no mancharse los pulmones de alquitrán. Bueno, será cosa de sermonearse otro día porque el de hoy, lo que se dice el de hoy, es para olvidarlo. Nochebuena y guardia con plantilla escasa. Todos los marrones del mundo. Aún son sólo las seis de la tarde y ya ha atendido a más de treinta personas. De todo. Catarros, un par de accidentes, un anciano con insuficiencia respiratoria, otro con dolor en el pecho. Por ser navidad no mejora la salud y ser médico de urgencias es el peor de los trabajos cuando llega. Da pena ver a todos estos pobres desgraciados en el hospital cuando deberían estar junto a una mesa llena de turrón. Las enfermedades en estas fiestas parecen más tristes que nunca.

Sonia, la enfermera de la quinta planta, ha dicho que luego bajarán unos mazapanes y unas copas de cava si no hay mucho jaleo. Está bien esa mujer, piensa Fermín. Guapa de veras. Quizá algún día…

Fermín recuerda cuando estudiaba. Entonces, aún tenía ilusión. Se veía asimismo como un salvador del mundo, lleno de sueños, anhelando ponerse manos a la obra y aliviar los pesares del mundo, ferviente creyente en que la ciencia solventaría el dolor y el sufrimiento de la enfermedad. Estaba enamorado por aquellos años. De Claudia, hoy su mujer. Tienen dos niños de cinco y siete años. Estudiaban juntos pero ella decidió al poco que la medicina no era su vocación y lo dejó. Se reían tanto juntos de novios. Aún lo recuerda con melancolía. ¿Cuándo se torció todo? No se acuerda, fue poco a poco, como un atardecer que llega y uno pasa de tener luz a estar en penumbra sin apenas haberse percatado de que ocurría. Está harto de sus morros y de sus quejas y de sus mierdas. ¿Qué culpa tiene él de que le haya tocado guardia esta noche? ¿Y qué si su suegra va a preguntar por qué está sola en navidad? Más jodido que él no hay nadie. Y encima, ganando una mierda. Si se divorcia, va a ser complicado vivir. Sin las horas extras, andarían justitos. Bueno, no exageremos que tampoco es para tanto. La casa está casi pagada y no está mal situada. Si hubiera de venderla, conseguiría un buen precio. Y, en realidad, no le falta nada importante. O quizá sí, quizá no tiene lo fundamental, el ser feliz. Será que tiene un día bajo. Será la navidad que todo lo entristece porque no es cierto que sea tiempo de chanzas y cantos, de amor y fraternidad. Al contrario, son días de angustia, de añoranza de lo que debió ser pero no es, de lo que se perdió y no se tiene más, de sueños abandonados en algún lugar del camino, de recuerdos de las navidades de niño cuando los reyes magos llegaban en camellos y el agua de la vasija desaparecía por arte de magia.

Se sobresalta con el alarido de la ambulancia que llega. Tira el pitillo y lo aplasta con su pie. Está comenzando a chispear. Lo que faltaba. Como llueva habrá más de un accidente de circulación y traerán a algún tipo bien jodido. El conductor baja del vehículo a toda prisa y abre el portón trasero. Se trata de una mujer de color con cara contraída por el dolor.

- Está a punto de parir- grita el hombre.

Fermín sale de su aturdimiento. El automatismo profesional se impone a sus divagaciones y, en un instante, corre hacia dentro.

- Al paritorio seis- indica en recepción, mientras agarra un batín verde y un gorro que cubra su pelo- Llama a la comadrona de guardia, rápido.

La mujer es delgada, de rasgos agradables aunque algo demacrada. Su ropa es vieja y ligera para la época del año. Está débil. Habla muy mal el español pero Fermín comprende que está preocupada porque no tiene comida para el ser que viene.

- No se preocupe- la tranquiliza- hasta que salga del hospital todo estará cubierto- le dice sin saber a ciencia cierta si ella le entiende.

La mujer siente el apretón de la contracción y chilla ligeramente.

- ¿Cómo se llama? – pregunta Fermín-

- Jaineba- contesta ella.

- Bien, Jaineba, todo va a ir bien, ¿de acuerdo?

El parto va bien. El chiquillo es fuerte y está sano. La mujer sonríe al verlo, exhausta. Pide que lo coloquen a su lado. Lo besa con toda la ternura del mundo.

Una enfermera hace una seña a Fermín para que salga.

- ¿Qué pasa?

- Ahí fuera hay un hombre que quiere entrar. Un extranjero sin papeles. Pero se está violentando porque no le dejamos. Hemos intentado explicarle que no puede entrar al paritorio por higiene pero no entiende apenas español. Viene hecho unos zorros, sucio y con unos pantalones que no ha lavado desde hace diez años. Casi tengo que llamar a seguridad. Por cierto, no tienen papeles. Habrá que dar el parte reglamentario, ¿no?

- Herodes puede esperar un par de días...- contesta sin percatarse de que se está metiendo en un lío.

Fermín sale y lo ve. Está nervioso, da vueltas y vueltas en un metro cuadrado. Se come las uñas. Es de color, alto, robusto, vestido efectivamente como uno de esos homeless que salen en las películas americanas. Fermín comprende enseguida. Se le acerca y dice:

- ¿Jaineba?

Al hombre se le iluminan los ojos. Agarra la manga de la bata del médico y tira de él.

- Jaineba, sí, yes, Jaineba, ¿Dónde? Mujer mía…

Se le ve angustiado pero feliz al mismo tiempo. Como si hubiera reencontrado algo de mucho valor que había perdido. Le mira a los ojos. Es una mirada limpia, de temor y esperanza, de súplica. No hablan. No pueden entenderse con palabras pero quizá sí con la mirada.

Por gestos, Fermín le hace quitarse la ropa en el vestuario y le da unos pantalones y una camisola de enfermero. Todo de verde, parece uno más. Le hace pasar a la habitación donde la mujer da de mamar al niño. Se ven y ríen y lloran de alegría y se dicen cosas que Fermín no sabe qué significan pero que se sienten tiernas y dulces, cálidas y suaves. Cosas que él quisiera decirse con Claudia, entre sábanas, a solas.

El hombre no para de acariciar al niño y a la mujer. Les susurra al oído y no puede apartar la vista de ellos. A veces se levanta y aprieta la mano de Fermín mientras repite “gracias, thank you, gracias, thank you”.

Sonia baja con los mazapanes y el cava. Ha añadido un túper con pollo y verduras para los padres. Y una barra de pan que ha encontrado en la gasolinera, lo único abierto en Nochebuena. Fermín come también. Le ha entrado hambre. Se ve a sí mismo feliz de estar allá, palmea el hombro del hombre y no recuerda por qué coño estaba enfadado unas horas antes. Irá a comprar churros antes de volver a casa por la mañana. Quiere desayunar despacio con sus dos hijos.

Kindle Singles

2011-12-22T00:03:00.002+01:00

Kindle Singles es el nombre que reciben los textos de mediana longitud (entre cinco mil y treinta mil palabras) que Amazon promociona en su tienda, principalmente para ensayos rigurosos, científicos, históricos, periodísticos o políticos. Estos ensayos cortos, novelas breves o relatos largos, según se mire, eran difíciles de publicar en solitario mediante la publicación tradicional ya que los costes eran desproporcionados respecto al precio que el comprador estaba dispuesto a pagar por una obra más breve de lo habitual. La publicación digital permite eliminar el problema y los precios de los Amazon Singles están entre menos de un dólar y los 5 dólares, suficientemente por debajo del precio convencional para una novela larga de 9.99 dólares. De hecho, la mayoría no llega a los dos dólares, precio por encima de cuál los potenciales compradores ya recelan (y volveríamos aquí al asunto de qué “valor” se otorga al contenido electrónico). Los Singles pueden leerse en cualquier lector de Kindle o dispositivo que soporte su estándar.

Muchos de los trabajos que se venden son piezas periodísticas que son excesivamente largas para ser publicadas en un periódico o una revista (donde el límite suele rondar las seis mil palabras) y demasiado breves para constituirse en ensayo periodístico digno de ser comprado como libro independiente. El método abre también nuevas expectativas a los propios periodistas que pueden promocionar sus escritos o análisis profundos de noticias por un canal independiente y complementario de las redacciones habituales. Desde luego, estas páginas deben ofrecer más que la noticia original, deben contener una análisis más elaborado que lo que podríamos encontrar en el artículo original, ya que este podría leerse gratis en muchos casos con servicios como los ofrecidos por Instapaper

Ni que decir tiene que el concepto es igualmente aplicable a la literatura de ficción.

Soplando las velas

2011-12-22T00:01:00.001+01:00

Hoy miraré al cielo y te lanzaré un beso invisible pero no llegará hasta ti porque mis pulmones son débiles y, vencido por la gravedad de tu ausencia, caerá sobre mi alma como si fuera de plomo. Hoy te desearé un feliz día aunque el sonido no llegue nunca a encontrarte para que sepas que lo he hecho. Hoy pensaré en otros días como el de hoy, cuando reíamos, cuando te daba con ilusión un presente envuelto en papel de colores y brindábamos con cava. Hoy seguramente lloraré a solas porque no habrá regalos, ni candelas, ni pastel. Aquí los años pasan como pueden, con la añoranza de no ser como eran contigo. Pondré velas en una tarta, soplaré por ti y pediré un deseo, el único deseo, el que espero que se cumpla. Soplemos juntos. Felicidades, compañera de mi alma.

Lector con tecnología Mirasol

2011-12-19T03:21:00.003+01:00

La firma surcoreana Kyobo ha anunciado un nuevo lector que parece que será el primero realmente disponible de un modo comercial masivo en utilizar la tecnología Mirasol de Qualcomm. Una técnica que lleva años prometiendo la tinta electrónica en color eficaz pero que está tardando en llegar al mercado. Esta tecnología logra emitir colores al modo en como lo hacen algunos animales (por ejemplo, las alas de las mariposas) y se basa en modificar la longitud de onda de la luz entrante mediante moduladores interferométricos (IMOD). Se trata de cavidades resonantes similares al interferómetro de Fabry-Perot. Las pantallas Mirasol utilizan una membrana reflectora que es deformable eléctricamente (por atracción electrostática) y una lámina fina superior transparente separadas ambas alrededor de 500 nanómetros. Cuando la luz incide sobre este sándwich se refleja tanto en la membrana como en la lámina pero, dado que hay una pequeña distancia entre ellas, ambas reflexiones son ligeramente diferentes y se produce interferencia – constructiva o destructiva- dependiendo de la distancia entre ambas capas variando la longitud de onda o lo que es lo mismo, el color de la luz emitida. Un análisis más completo de esta técnica puede leerse en este post de Biblumliteraria. La tecnología Mirasol permite reproducir colores – aunque se pierde brillo y luminosidad- lo que es un avance sustancial respecto a la habitualmente utilizada en la tinta electrónica. La técnica permite también visualizar vídeos ya que su velocidad de refresco es mucho mayor que la de la tinta electrónica pero queda aún por debajo de la de las pantallas LCD. Asimismo, requiere una iluminación fuerte para que el sistema devuelva colores claros y brillantes, algo que no siempre puede asegurarse con la luz ambiente natural. Por eso, el nuevo lector de Kyobo añade una lámpara que proyecta su luz contra la pantalla para asegurar luxes suficientes. Esto, claro está, va en detrimento de la duración de la batería. Un vídeo publicitario al respecto puede verse aquí.

El nuevo Kyobo Reader tiene una pantalla de 5.7” con resolución de 1024 x 768 pixeles, lo que para un lector electrónico está muy bien. El software que utiliza es Android 2.3 corriendo sobre un microprocesador de un núcleo a 1 GHz (que seguramente es escaso para mover con agilidad los datos). Dispondrá de conexión WIFI, slot para tarjetas de memoria y la pantalla es táctil.

Notably

2011-12-19T00:03:00.000+01:00

Notably es una aplicación para Ipad programada por Derek Lyons y que es un bloc de notas electrónico que permite ir escribiendo notas o párrafos de nuestra obra literaria en un entorno amigable que facilita el copiado, pegado, búsqueda, borrado, permite seleccionar la fuente, puede enviarse la nota o el párrafo por e-mail, utilizar Dropbox desde la aplicación, etc. aunque, en el lado negativo, no dispone de un sistema de directorios o carpetas para trabajar con varios libros a la vez ni tanpoco permite enfatizar párrafos en negrita o cursiva.

Realidad inmersiva

2011-12-18T21:58:00.001+01:00

En varias ocasiones en este blog se ha hablado de los holasalas (holodecks) como potencial escenario de literatura digital inmersiva a largo plazo. Una especie de obra teatral en la que el espectador es parte de la historia que se narra, viviéndola desde dentro de la misma, no como espectador. Estamos lejos aún de que la tecnología permita una holosala real y los logros actuales son aún modestos (aunque en ciertos campos como el militar o el aeroespacial, los simuladores avanzan enormemente) pero prosiguen los desarrollos. Sony ha colgado en la red un video muy interesante en el que se muestra lo que la realidad aumentada puede aportar en este campo.

Manuscritos de Newton digitalizados

2011-12-17T05:20:00.002+01:00

La Cambridge Digital Library ha digitalizado los Principia Mathematica de Isaac Newton, la obra decisiva del genio inglés que puso a la Física en la modernidad. Se trata de los propios manuscritos de Newton con sus anotaciones así como un cuaderno de juventud del científico (The Waste Book) en donde fue anotando cálculos e ideas. En la actualidad hay ya unas cuatro mil páginas digitalizadas pero se espera ampliar considerablemente el contenido durante el año 2012. Se puede encontrar más información aquí y aquí.

Cowbird

2011-12-16T07:36:00.002+01:00

Cowbird es una aplicación para crear historias multimedia que permite el trabajo colaborativo entre varios escritores. La herramienta permite combinar texto, imágenes, vídeo, sonidos e hiperenlaces pudiéndose crear la historia de modo temporal (con un timeline) o como mapa interactivo. Una especie de blog comunitario pero mucho más interactivo y visual en el que los participantes pueden añadir su parte de la historia o sus vivencias asociadas a un momento o a un lugar. En este momento, se encuentra en fase beta y sólo pueden usar la aplicación aquellas personas que soliciten una invitación y les sea concedida (cosa que puede hacerse en este enlace). La primera historia- real- se está realizando en torno al movimiento de ocupación de Wall Street acaecido hace unas semanas y lleva por título The Occupy Saga. Los participantes están añadiendo sus visiones, relatos o diarios sobre el acontecimiento.

El diccionario de la RAE en formato dix

2011-12-16T04:33:00.001+01:00

La Real Academia de la Lengua Española, RAE, ha digitalizado su diccionario con tecnología dixio (o sea, formato del contenido electrónico con extensión “.dix”). Con este formato es posible ampliar considerablemente la información que el diccionario puede suministrar ya que puede proporcionar información contextual de la palabra, comprender las conjugaciones verbales, detectar los plurales de las palabras, detectar el género de las palabras, conexión a fuentes enciclopédicas para ampliar la información, reconocer el significado de refranes y dichos, frases hechas, etc. Así, las palabras reconocidas son casi 5 millones cuando las entradas del diccionario habitual rondan las cien mil. Un vídeo publicitario de las capacidades de dixio puede verse aquí.

Tagus, la nueva plataforma digital de Casa del Libro promociona también un lector electrónico (el Tagus eReader) que incorpora el diccionario con el formato mencionado y que facilita su uso al leer otro contenido sin tener que salir de este.

Los cuentos

2011-12-15T04:28:00.000+01:00

Los cuentos (Lumen, 2010) de Leonard Michaels es la recopilación casi completa de los relatos que el escritor norteamericano escribió a lo largo de varias décadas. Son 38 historias difíciles, poco gratas, crudas, incómodas sobre la vida dura de la ciudad, el sexo, el amor roto, la desilusión, el fracaso que todo lo rodea, las familias desestructuradas, sobre la poco admirable condición humana, la moral voluble o la fuerza de los instintos. No es de extrañar que Michaels no fuese nunca un favorito del gran público siquiera en su país. La lectura de estos cuentos exige concentración, reflexión, fortaleza. Bastantes de ellos, no son fáciles de digerir. Algunos dejan un regusto amargo que se rechaza por instinto, en parte porque nos muestra lo peor de nosotros mismos y en parte porque la propia escritura es kafkiana, rozando situaciones absurdas. Situaciones que parecen comunes y domésticas acaban desarrollándose en dramas morales.

No todos los cuentos mantienen un mismo nivel. Algunos son más reflexiones en voz alta – incluso poco literarios- que no llegan a la categoría de cuento y otros sin embargo son auténticos frescos de momentos de la urbe, todos ellos cargados de amargura y de frustración, siempre abiertos en sus interpretaciones, jamás maniqueos, jamás con moralina. Una prosa sucia, descarnada que, sin embargo, alcanza un punto de lirismo inesperado en un entorno tan árido. Michaels es ducho en crear metáforas lejanas, tan del estilo de escritura norteamericana, que a veces sorprenden por su originalidad y otras por su extravagancia. Quizá los últimos cuentos, las historias de Nachman, son los más formales, los menos experimentales, los que finalmente se aprecian más por ser más asequibles. La traducción no es todo lo cuidada que cabría esperar (puede compararse con el original, en parte, aquí).

Con todo, con el desasosiego que producen estos relatos, con el nivel desigual, con la experimentación no siempre exitosa que incorporan, deben ser leídos.

La gran aventura del reino de Asturias

2011-12-15T03:26:00.000+01:00

La gran aventura del reino de Asturias (La esfera de los libros, 2010) de José Javier Esparza es un trabajo que pretende ser histórico pero que, en realidad, es un conglomerado poco riguroso en el que se combinan pasajes realmente históricos con opiniones y ficciones a lo Indiana Jones. Ciertamente, puede tener una intención divulgativa mas que histórica. Aunque la escritura es ágil, divertida a veces, amena en otras, sencilla, se reitera en demasía (esos “recapitulemos” a cada paso, llegan a exasperarle a uno sobre todo cuando el primer párrafo de un capítulo es casi el final del anterior. Sin tantas repeticiones la 500 páginas del libro serían muchas menos), una forma de contar algo desordenada a veces (vueltas atrás y avisos de lo que más tarde va a ocurrir, como trailers de una película que se estrenará, sin que venga a cuento) y pierde rigor científico de manera constante. Se trata más de una historia de aventuras (y viéndolo así, se lee con gusto), una recopilación de anécdotas más o menos verídicas, que de historia en sí misma. También peca de una declarada afinidad por “el bando cristiano”, lejos de la neutralidad que un trabajo histórico profesional requiere; de una terminología que nada tiene que ver con el rigor académico ni con el tiempo sobre el que escribe; y con una visión de los hechos de hace 1000 años mediatizada por la sociedad y la política española de hoy en día.

Kinetic Typography

2011-12-07T03:29:00.004+01:00

Kinetic Typography de Matthew Rogers es sólo un ensayo, una prueba de aprendizaje en la manipulación de la tipografía y la maquetación dinámica sobre un podcast de Stephen Fry, pero una prueba que alcanza gran calidad expresiva, poética en cierto sentido. Programado en Illustrator y Flash, combina fondos que varían en textura y color junto a una frenética variación de fuentes y localización espacial del texto que, simultáneamente, se va escuchando con una dicción muy acertada. El conjunto es atractivo en sí mismo.

Jornada de literatura digital en The Kitchen

2011-12-06T01:51:00.002+01:00

El próximo día 13, a las 7 de la tarde, tendrá lugar en Nueva York un evento organizado por la ELO (Electronic Literature Organization) donde se mostrarán trabajos de literatura multimedia, formas literarias nativas digitales, juegos narrativos, textos colaborativos y otras formas de literatura digital. En concreto se analizarán cinco proyectos creados por Oni Buchanan, Jhave Johnston, Illya Szilak, Sandy Baldwin, Stephanie Strickland, Cynthia Lawson Jaramillo, and Paul Ryan. El acto tendrá lugar en la sede de The Kitchen sita en 512 West 19th Street.

The Blackfeather Chronicles

2011-12-05T10:15:00.001+01:00

The Blackfeather Chronicles de Ruth Lampi y Jessica Van Oort es a la vez un libro en papel y una webnovela por cuanto que los capítulos del primer libro de la serie pueden leerse on-line, junto a comentarios sobre los posteriores volúmenes y noticias, incluso solicitudes de las autoras para conseguir fondos con los que imprimir los libros. Una aproximación transmedia a la obra literaria. Algunas de las ilustraciones, también, pueden verse en el sitio web. Son historias de aventuras sobre una familia de arqueólogos, una especie de Indiana Jones, en el siglo XIX. Los capítulos pueden leerse al estilo blog es decir, como si fueran posts (y, por tanto, en orden inverso) o como un libro convencional desde el inicio hacia el final.

Webdoc

2011-12-02T23:55:00.000+01:00

Webdoc es una herramienta que, aunque estrictamente no está pensada para ello, permite crear historias multimedia combinando todo tipo de informaciones y recursos provenientes de la web o de las redes sociales. La aplicación permite encontrar, tomar y reutilizar casi cualquier contenido y plasmarlo en un libro digital que facilita la maquetación del contenido con la adición de fondos, textos, dibujo, imagen, vídeo, sonido o aplicaciones.

El padre Santiago

2011-12-01T22:19:00.001+01:00

No descubriré el nombre del pueblo y el lugar donde esto sucedió porque dejé amigos allá que podrían sentirse molestos. Además, yo sólo fui espectador directo de las últimas semanas de Santiago en la localidad. El resto me lo contaron con la voz baja, entre unos vasos de Rioja y unas anchoas rebozadas, los compadres de la sociedad, justo la tarde posterior a la que yo lo viera subir al tren arrastrando la maleta grande que siempre llevaba consigo. Decía que si uno tiene más pertenencias que las que entran en una maleta generosa, - no muy pequeña, porque tampoco es cosa de ser un eremita- no podrá entrar jamás en el paraíso.

El padre Santiago, porque el hombre era cura, había sido destinado a aquel lugar hacía sólo cinco meses. Segoviano, urbanita declarado, había sentido la llamada del Señor en 1960, cuando era adolescente y, aunque llevaba mal la falta de mujeres y echaba de menos las parrandas de cada domingo con su cuadrilla, la fuerza del espíritu había sido más poderosa. O quizá vio en la sacristía una forma de cambiar el mundo, autárquico y asfixiante, de la España que le tocaba vivir. No tenía madera de héroe como para salir a lanzar piedras a los guardias ni estómago para no intentar cambiar el mundo. Si no puedes vencer al enemigo, alíate con él, pensó. Siempre será más fácil y menos riesgoso cambiar las cosas desde dentro. Se apuntó al Seminario tras dudarlo mucho y en el primer curso estuvo a punto de dejarlo. Demasiados roces con los maestros que le enseñaban un evangelio que no era el de su madre, el que él conocía, el que a él le había interpelado muy dentro. Era rebelde y discutía ante el asombro y enojo de los profesores.

- ¿Pero quién se ha creído que es usted, Santiago? ¿Se ve capaz de contradecir a los santos padres y a los teólogos más eminentes? Usted necesita sobre todo modestia- le chillaba el padre Juan, un tipo regordete, envuelto en una sotana remendada, con la cara siempre roja por su alta tensión sanguínea, y alopecia galopante- A veces, me parece que usted debería estar frente a un tribunal de excomunión, no estudiando para cura. Le exijo que se confiese en cuanto termine la clase, Santiago. Una más y le pongo de patitas en la calle. ¡Libérese de esos pensamientos sociales con que le tienta el maligno, coño!- y, al decir esto, el superior se percataba de su mal hablar, se arrepentía, se santiguaba varias veces y se disculpaba para ir a rezar a su celda, convencido de que aquel joven era una prueba que Belcebú ponía en su camino de santidad.

A pesar de los sinsabores, el destino había elegido a Santiago para la iglesia y acabó siendo un sacerdote dedicado, pasional en la defensa de los pobres, afable con la gente y gustoso de meterse donde no le llamaban si con ello podía aliviar algún alma en pena y, sobre todo, algún cuerpo encarcelado o con el estómago apretado por el hambre. Tuvo más de un encontronazo con la autoridad eclesiástica que le recriminaba su excesiva vocación social en detrimento de la pastoral.

- Cuidamos almas, no cuerpos- le había aleccionado el diácono-. Santiago, menos hablar de justicia social y más de los deberes cristianos que toda persona debe cumplir. Va a acabar usted amonestado. O en la cárcel, si se sube mucho a las barbas del gobernador.

Le encomendaron varios destinos, todos ellos a no más de cien kilómetros a la redonda de su ciudad natal y, allá donde estuvo, dejó gratos recuerdos y buenos amigos aunque le pesaba el que nunca logró atraer a más feligreses que los que ya tenía al llegar. Como le dijo el párroco una vez:

- Claro, usted se dedica sólo a los más recalcitrantes. Deje de velar por los rojos que tanto nos atacaron, son ovejas perdidas que no van a entrar en el redil por mucho que haga usted de perro guardián o les dé de comer.

Estaba satisfecho de algunas de las cosas que había logrado, aunque siempre le pareciesen pocas. Una escuela construida pidiendo favores aquí y allá, una veintena de presos excarcelados por su gestión, un suministro de ropa y comida semanal a la cárcel de la provincia, las campañas navideñas en las que siempre lograba acumular muchos regalos para los niños más pobres, una biblioteca que había logrado montar en lo que antes era su habitación- él dormía en el ático de la iglesia desde entonces- o una visita gratuita al médico para las mujeres de vida galante del prostíbulo- oculto, pero permitido por las autoridades- de la capital. Como solía decir, “si no he conseguido que ninguno de sus clientes deje de dormir en sus lechos ni que ellas se aparten de la mala vida, al menos que lleguen sanas y limpias al juicio del señor”.

- Un cura debe reprender a esas mujeres y obligarlas a ser madres y mujeres decentes- le había gritado un jesuita en una ocasión-, no ayudarlas a que sigan con su pecaminoso proceder. Es usted una deshonra para el conjunto de la iglesia.

Tres o cuatro veces fue llamado al gobierno civil pero ya se sabe que la ropa sucia debe ser lavada en casa, así que, para evitar escándalos, el obispo siempre intercedía y acababa con una reprimenda severa y trasladado a otra localidad. Con la llegada de la democracia, quedó relegado a una figura curiosa, algo entrañable, pero ya fuera de onda. Los tiempos eran distintos, la acción social debía ser laica, aparecían organizaciones que se ocupaban de esto o aquello y las pequeñas cantidades que él acumulaba con las limosnas parecían una broma.

- Déjenos a nosotros, Santiago. Que la iglesia poco tiene que hacer en esto. Si quisieran de veras ayudar al pueblo, podrían vender las joyas del Vaticano- le espetaban de tanto en cuanto- Quitar los sueldos y las subvenciones a los curas, es lo que había que hacer. Bueno a ti no que eres un buen tío. Pero a los demás, sí. Los curas en la iglesia. Al menos hasta que desaparezca.

Se sentía fuera de juego pero no decaía en hacer lo poco que estaba en su mano. Continuaba llevando ropa al penal aunque ya no le dejaban saber a quién iba destinada o, incluso, si no lo vendían antes a alguna empresa de reciclado. Las prostitutas ya no le llamaban, no sabía qué hacer con los jóvenes rotos por la droga y la biblioteca fue cerrada porque el nuevo cura quería vivir en la habitación y aseguraba que el Ayuntamiento ya se ocupaba de aquello. “A Dios lo que es de Dios y al César lo que es del César- dijo-, y este cuarto es de los representantes de Dios”. Para la campaña de navidad ya casi no había juguetes y además tampoco los querían los chavales, que preferían dinero o chismes electrónicos.

Fue en 1994 cuando vio la carta sobre la mesa. Se la habría dejado allá Sor Jacinta, la monja que le limpiaba el apartamento cada tres o cuatro días. Tenía la marca del obispo en un costado y su nombre en el otro. Sin sellos. La habrían llevado en mano. Se sentó en la silla, junto a la cómoda, y se quedó asombrado al leer que le destinaban a un pequeño pueblo del norte. Aparte de que llovía mucho, poco sabía él del norte. A sus cincuenta y dos años, esperaba no moverse ya mucho de la comarca donde había pasado toda la vida.

La sorpresa no hizo mella en él. Llenó la maleta con lo que tenía y tomó, como le habían ordenado, el tren que le iba a llevar a su nueva parroquia. Al parecer, el cura anterior había fallecido de improviso y debido a la falta de vocaciones de la región, no había sustituto local disponible.

El escenario era el que él había imaginado. Llovía a cántaros cuando llegó. Estaba ya anocheciendo y no había nadie esperándolo. Tomó su maleta y se puso a caminar hacia adelante hasta que dio con un bar. Los paisanos que tomaban unos chiquitos se asombraron al ver entrar a aquel tipo, calado hasta la entretela. Reconocieron que era el cura por el alzacuellos y, aunque le indicaron dónde estaba la casa parroquial, se mostraron esquivos con él. Por fin, llegó a la casa, junto a la iglesia. La puerta estaba abierta y se veía que no se había limpiado en varias semanas. Dejó la maleta en el descansillo, se quitó la ropa mojada e hizo la cama con unas sábanas limpias que encontró en el aparador. No había casi comido pero ya estaba más que acostumbrado a sentir el estómago vacío. Lo había aprendido a domeñar hacía ya muchos años, cuando más de una noche, pasaba su plato a algún mendigo que llamaba a su puerta. Y esto pasaba muchas veces porque aquellos desgraciados se contaban los unos a los otros dónde podían cenar sin ir al comedor social, siempre tan vigilado por los secretas. Entró en la iglesia. Era sencilla, con paredes de piedra sin encalar, un retablo que en su día fue dorado pero que una pátina de polvo lo deslucía, un Cristo de gran tamaño en madera colgado del techo y una decena de bancos corridos. Un confesionario de hacía siglos completaban el cuadro. Abrió el sagrario y comprobó que el cáliz estaba allí. En la sacristía, una mesa, dos sillas y unos armarios con las casullas y los libros sagrados. Había trabajo, aunque sólo fuese para limpiar todo aquello. Se arrodilló en una de las banquetas y oró hasta que, vencido por el sueño, se dirigió a su habitación y cayó dormido sobre la cama sin siquiera desvestirse. No cesó de llover en toda la noche.

La semana que siguió fue de gran trabajo. A las misas de siete de la tarde, casi no acudió nadie. Apenas tres o cuatro feligresas cada día, mujeres ancianas más cerca del más allá que de este mundo. El domingo, a la misa de primer ahora, no se presentó nadie y a la misa mayor, sólo una docena de fieles. Santiago había comprado flores, limpiado con sus propias manos la iglesia y se puso a disposición de quién le necesitara. Pero nadie le necesitó, ni siquiera para confesarse. Aprovechó los días para hacerse cargo del entramado de las calles, empapeladas con pasquines, para situarse entre las casas, saber dónde estaba la tienda de ultramarinos o el bar donde echar un trago. Supo encontrar la parada de autobuses, la escuela, el camposanto que visitó con lentitud, la floristería en donde adquirir los lirios para la iglesia.

A la semana siguiente, se presentó en el Ayuntamiento como si fuera un embajador que presenta credenciales. Solicitó ser recibido por el alcalde pero le contestaron que no tenía tiempo. Preguntó que cuándo lo tendría y le contestaron que no lo sabían, que volviera dentro de algunos días, cosa que hizo con idéntico resultado una y otra vez. Colocó anuncios en la parroquia pidiendo voluntarios para leer en misa, para colocar las flores, para encender los cirios, para enterarse de en qué podía ayudar él mismo. Pero nadie se le acercó. Las pocas mujeres asiduas a misa diaria le saludaban con educación pero poco más.

Llamó al obispado pidiendo instrucciones o que alguien le contara qué ocurría en aquel pueblo. El obispo no le dijo nada claro, tan solo que se ganara a la gente con paciencia y servicio, que siempre Dios ayuda. Pero tras un mes emulando a Job, Santiago decidió que ya era hora de enterarse qué demonios era todo aquello. Una mañana se plantó en el Ayuntamiento y le dijo al secretario que no se movería de allí hasta hablar con el alcalde. Hubieron de pasar seis horas hasta que la situación resultó ya tan embarazosa que el edil le abrió la puerta.

- ¿Y bien? ¿qué quiere usted? Le habrán dicho ya que estoy sumamente ocupado y, además, los asuntos religiosos no son de mi incumbencia.

- Pero los terrenales sí son de la mía – contestó con altanería de la que luego pidió perdón al Señor en sus rezos nocturnos.

- Mire. No sé si se lo han dicho ya o si el arzobispo que lo ha destinado a nuestro pueblo le ha dado explicación alguna. Usted no es bien recibido aquí. Ya que se empeña, le dejaré claritas las cosas. Así, mejor para todos. Usted mejor haría en marcharse. No le queremos. Y no lo digo como alcalde. Al fin y al cabo, lo que hagan en su iglesia no incumbe a este ayuntamiento. Se acabaron los años confesionales, señor mío. No le quieren sus propios fieles, su rebaño, ¿me entiende?

- ¿Y no tendrían ellos que decírmelo? –preguntó el padre Santiago con genuina curiosidad.

- Usted no es de los nuestros, no es del pueblo, no habla como nosotros, no piensa como nosotros, no tiene nuestros ideales, no sabe nada de lo que nos preocupa.

- A todos los hombres nos preocupa lo mismo, necesitamos lo mismo, sentimos lo mismo. ¿O acaso cree que en otras tierras se ama, se sufre, se padece o se sueña distinto? Llevo poco aquí pero ya he visto que podría ayudar, que hay pobres en el extrarradio, que hay enfermos que viven solos… ¿cree que son ustedes diferentes del resto del mundo?

- Ni lo sé ni me importa. Pero sí sé que usted es un extranjero impuesto por algún cardenal que vive muy lejos. Y no le queremos, vaya haciéndose a la idea. Usted está aquí por poco tiempo. Ya hemos iniciado gestiones para que nos manden a un cura de los nuestros. No se meta en líos y márchese tranquilo dentro de muy poco. No necesitamos ni su compasión ni su ayuda. Nadie va a ser amigo de usted.

- ¿Quién lo dice?

- Yo lo digo

- ¿Fuenteovejuna?

- Largo, ha sido suficiente.

No tenía mucho más que oír ni que decir. No era hombre Santiago que evitara meterse en líos. Toda su vida al filo de la cárcel y la excomunión para que ahora le dijeran que se callara y cerrara los ojos. Iba a ser que no.

Dos días después estaba en la barriada del sur, donde había instaladas unas chabolas. Llevaba una gran perola con alubias que él mismo había cocinado. Dijo que daría de comer cada día en la sacristía y, desde el día siguiente, cinco o seis personas acudían a la una en punto a la parroquia. Se enteró de los nombres de cuatro ancianos que vivían solos y los visitó cada día, les arropó, les ayudó a vestirse y les acompañó, durante las semanas siguientes, a dar paseos por la ribera del río.

La semilla que cae en tierra, germina, dicen las escrituras. A los tres meses, los servicios dominicales recibían ya a una cincuentena de personas, un par de voluntarios leían las cartas de los apóstoles y le ayudaban a ponerse los hábitos, y a la catequesis que acababa de inaugurar acudían tres o cuatro niños. Por algo se empieza, pensaba, poco a poco.

Fue por entonces cuando yo llegué al pueblo como aparejador de una construcción que se iniciaba con fondos del ayuntamiento. Me encontré por casualidad con Santiago y, ajeno a toda la mierda que le rodeaba, congenié con él. Al principio fue muy prudente y no me contó nada de lo que estaba ocurriendo pero me lo dijeron en la obra. Una noche cené con él en mi casa. Me dio pena, quizá fue eso, sólo pena, y le invité a cenar. No se me da mal la cocina y preparé una ensalada mixta con vendresca y un lenguado que, está mal que lo diga yo, me salió estupendo. Encontré que Santiago era un hombre encantador, ameno, divertido, con mucha historia a sus espaldas. Y yo que me consideraba de izquierdas vi, para mi sorpresa, que él lo era más. Un cura rojo, pensé, el mundo cambia. Durante aquellas semanas repetimos las veladas y poco a poco me contó sus aventuras de años, la charla con el alcalde, la prueba- así lo llamaba él- a la que el Señor le había llamado.

- Es la mierda de la política,- le dije- puta política- me enfadé sin remedio por lo injusto de la situación.

- Bueno, ya he pasado por eso antes- sonrió Santiago- los de un lado antes, los del otro ahora. Con suerte, me quedo en el medio.

- ¿Por qué no pides el traslado?

- Sería aceptar la derrota, ¿no? Además ya he informado al obispo y no me ha dado ninguna instrucción de que me vaya. Es cosa de trabajar y trabajar, como siempre ha sido.

- No aguanto la sumisión. Así sólo ganan los cabrones esos.

- ¿Sabes? No sé si yo no lo soy también y más que ellos. Muchos días me dan ganas de que se mueran. No soy digno seguidor de Jesús, ya ves. No me sale de mí ser el poner la otra mejilla. Así que el Señor me ha hecho un poco cobarde y la pongo porque no sirvo para otra cosa. Ya que yo no la ofrezco, me obliga él.

- No creo en un Dios que permite lo injusto, que ganen los malos de la peli.

- Yo tampoco – sonrió-, yo tampoco. Pero no todo ha de suceder cuando nosotros queremos que ocurra. Démosle tiempo.

Me hubiera gustado sacarle de su paciencia, de su fe en que todo mejoraría, llamar a la policía, pedir la destitución del alcalde, llevarle a otro lugar donde el amor que daba fuera correspondido. Él no estaba dispuesto a ceder, a darse por vencido.

Aparte de mí, seguía sin tener amigos de verdad y la mayoría de la gente le esquivaba cuando pasaba. Le llamaban por lo bajo forastero cabrón y él fingía no escuchar. Él perseveraba y cada día conseguía una persona más a su lado, o al menos alguien menos en contra, un niño más que se le acercaba, un saludo inesperado por la calle, una limosna mayor. El día que encontró en el cepillo un billete, y no únicamente monedas, lo celebró como si hubiera ganado la lotería. Quizá eso ya fuese demasiado para los que no le querían. Una tarde, cuando regresaba de dar un paseo, se encontró con un cartel amenazador pegado en la puerta. “Vete, lárgate, no te queremos”, le decían. Santiago informó al obispado pero no obtuvo respuesta. Otro día, ya al cuarto mes de su estancia, le embadurnaron la iglesia con pintadas y dedicó cuatro días a frotarlas hasta que las eliminó a costa de que sus dedos quedaran ensangrentados. Él seguía con su rutina, con sus visitas a los enfermos, con sus paseos con ellos, con sus misas.

Y ocurrió lo inevitable. Una mañana fría, plomiza, en que llevaba comida y ropa a los de las chabolas, fue interceptado por unos mozalbetes. Le llamaron de todo, le insultaron, lo zarandearon, derramaron la comida y, cuando ya estaba en el suelo, lo patearon. Nadie le ayudó.

Fui al hospital a visitarlo. Un par de costillas rotas y hematomas diversos pero nada que no se curara. Afortunadamente, su ángel guardián parecía estar despierto cuando ocurrieron los hechos.

- Mira- me dijo, extendiéndome una carta.

Era la notificación de que le volvían a trasladar. Le sustituiría un cura nacido en la zona.

- Estarás mejor- le dije- No te merecen aquí.

Se le veía triste, derrotado. Le acompañé cada tarde y luego, cuando ya pudo ir a su casa, le visité a diario. El nuevo sacerdote llegó a la semana siguiente y las misas volvieron a llenarse de piadosos feligreses que oraban a Dios. El nuevo cura les leía en la homilía lo amados que eran por el Señor y ellos se sentían orgullosos de serlo. El alcalde y el obispo se agradecieron mutuamente la comprensión y armonía entre el poder civil y el religioso.

No quiso que llevara su maleta cuando fuimos a la estación.

- Pesa poco- me dijo- ya no tengo tantas cosas como para llenarla.

- Te visitaré. En cuanto acabe el trabajo aquí, iré a verte- soy un hombre poco sensiblero, pero se me salían las lágrimas.

- Lo sé. Cuando vengas, seré yo el que haga la cena.

- Hecho.

Nos dimos un abrazo y le vi alejarse tras las ventanas del vagón de segunda clase. Me quedé allá durante un buen rato, hasta que el frío de la noche me sacó de mi ensimismamiento. Me alcé el cuello y caminé a buen paso hacia la taberna. Necesitaba un café bien cargado. Y un brandy, mejor una botella entera. Me crucé con dos señoras que hablaban animadas.

- Me ha dado algo de pena el padre Santiago. Al final, no era tan mal hombre- decía una.

- ¿Y qué íbamos a hacer nosotras? No podíamos meternos en sus líos.

- Y que lo digas, chica. Además, como lo de casa no hay nada.

Tuve que escupir la hiel amarga que me subió del estómago. Luego, me emborraché.

Loss of Grasp

2011-11-27T00:06:00.000+01:00

Loss of Grasp de Serge Bouchardon y Vincent Volckaert es un interesante trabajo narrativo digital sobre la inquietud que nos supone el no controlar nuestra vida, el que los momentos importantes se escapen de nosotros. Una obra en la que el lector debe involucrarse definitivamente intentando buscar las claves y las frases que deambulan por la pantalla, algunas sobre escenarios oníricos piscodélicos, otras sobre textos que fugan, con sonidos, voces y vídeos. Son seis escenas, notablemente diferentes entre ellas en cuanto a la concepcíón visual y la impresión que plasman en el espectador. La escena quinta, por ejemplo, requiere también una webcam si queremos disfrutarla plenamente.

Además, es un relato en tres idiomas (francés, inglés e italiano).

Along the Briny Beach

2011-11-26T14:35:00.000+01:00

Along the Briny Beach de J.R. Carpenter es un poema visual dinámico que combina un texto poético principal que va desarrollándose en el tiempo sobre la pantalla, al que se superponen diversos otros elementos como imágenes, textos deslizantes y gráficos. Los textos parten de otras obras ( de Carroll o Conrad por ejemplo). El generador de texto principal funciona en base a combinar aleatoriamente frases. No existe apenas interactividad (y es totalmente irrelevante) ya que el flujo en pantalla está controlado automáticamente por el algoritmo principal.

Panorama de la literatura digital

2011-11-24T23:22:00.001+01:00

Invitado por la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense en Madrid, tuve el privilegio hoy de ofrecer un clase para los alumnos de máster acerca del panorama práctico actual en la literatura digital y en la literatura digitalizada. Ha sido un encuentro sumamente agradable. Agradezco el interés y el cálido ambiente a todos los alumnos de varios países que han participado y, especialmente, la enorme hospitalidad de la Vicedecana de Máster y Doctorado, Mercedes López, y la directora del Departamento de Filología, Pilar Vega.

Mapping E-Lit 2011

2011-11-24T07:24:00.001+01:00

Tal como anunciábamos aquí, durante los días de hoy y mañana se celebra el evento Mapping E-lit en la Universidad de Barcelona. Se anuncian, en el programa definitivo, interesantes conferencias como Narratopedia: una experiencia de creación colectiva en el ciberespacio de Rodríguez, Reading "Húmus, assemblage-poem": intertextuality, deconstruction and recombination de Rui Torres, o Cityscapes: Social Poetics/Public Textualities: Una aproximación a la poesía digital de María Mencía de David Muíño.

The Princess Murderer

2011-11-19T04:30:00.000+01:00

The Princess Murderer de Deena Larsen es un cuento digital con un interface intencionadamente sencillo, con colores planos y gráficos esquemáticos. Un relato para adultos a medio camino entre el terror y la magia. La obra da muy pocas pistas al lector que debe ir descubriendo el texto mediante la manipulación de las fotografías. Los enlaces son adaptativos de modo que no siempre puede accederse a ellos, dependiendo de en dónde nos encontremos en la trama. Incluye sonido para conseguir un ambiente onírico y misterioso.

Mash-up literario

2011-11-18T21:26:00.015+01:00

The Book Drum World Map es un mash-up literario en donde sobre un mapa de Google se muestran ciento cincuenta grandes obras de todos los tiempos localizadas allá donde sus historias transcurren. Accediendo al enlace, aparecen unas ventanas emergentes con información sobre la región y su historia, así como fotografías del lugar, vídeos, músicas de la zona, etc. Asimismo, se dispone de un glosario, un resumen de la obra, datos sobre el autor y su biografía, así como pasajes específicos del libro.

Códices prehispánicos digitalizados en México

2011-11-18T07:10:00.001+01:00

La Biblioteca del Instituto Nacional de Antropología e Historia resguarda está digitalizando códices prehispánicos para que puedan ser consultados y estudiados en soporte digital sin correr el riesgo de dañarlos ya que el soporte de los documentos es muy frágil (algodón, papel amate, piel). Se trata de una labor delicada tato por la resolución que exige en el escaneado como por el tamaño enorme de alguno de esos códices que llegan a alcanzar los 8 metros. En este momento, la colección de documentos alcanza ya los noventa y ocho y se incluyen documentos de Oaxaca, Puebla, la zona mixteca (como el Códice colombino), Michoacán, el Altiplano, y del centro de México. Están datados del siglo XIV and siglo XVIII. Algunas de las obras, como unos catecismos en lengua castellana y zapoteca, están también disponibles en red. Para más información puede accederse al sitio de la Biblioteca Nacional Mexicana o al del INAH.

Web-seminario sobre auto publicación

2011-11-17T09:28:00.000+01:00

Hoy, a partir de la 1 de la tarde, se celebra un seminario vía web que lleva por título "When and How to Self-Publish: What To Expect, When To Do It, and How to Do It Right", a cargo de Meredith Barnes. En inglés. Un webminar no requiere la asistencia física sino que se atiende por Internet. Las presentaciones en Power Point se ven en pantalla mientras que el sonido y la charla interactiva se realiza por medio de la red. Este seminario se centrará en cómo un autor puede autopublicar conociendo a fondo las principales editoriales digitales Amazon, Barnes and Noble, Sony, Apple, y Kobo. El seminario es de pago y el registro puede hacerse aquí.

Electronic Literature Exhibition

2011-11-17T08:33:00.000+01:00

Se anuncia para los días 5, 6 y 7 de enero del próximo 2012, la exhibición Electronic Literature que, organizada por los profesores Dene Grigar, Lori Emerson, & Kathi Inman, se celebrará en Washington. Mostrará más de cien trabajos de literatura digital de todo tipo, desde los más antiguos de hace más de diez años hasta los más novedosos con inclusión de mundos virtuales, living performances y trabajos multimedia. Obras de autores de diversos países, como Brasil, Canadá, los EEUU, España, Australia o Suecia, el Reino Unido. Adicionalmente, habrá una serie de conferencias el día 6. La exposición tiene lugar dentro del marco de la MLA 2012.

Libros, diarios y revistas digitales: características, técnicas y tendencias

2011-11-13T00:03:00.000+01:00

El próximo día 17 a las 10 de la mañana comienza la jornada de reflexión sobre los libros y periódicos digitales que organiza la faculta de diseño y comunicación de la Universidad Palermo en Buenos Aires. Habrá una conferencia, un panel de debate y un taller práctico. Más información,aquí.

Disparates

2011-11-12T21:05:00.010+01:00

La pasada semana, la prensa se hacía eco de la multa de 30.000€ (una cantidad nada desdeñable) que la DGT había impuesto a la distribuidora cinematográfica Tripictures, por promocionar la película Larry Crowne con el cartel que se ha usado en todo el mundo y en el que se ve a sus protagonistas, Tom Hanks y Julia Roberts, conduciendo una moto sin casco. Según la DGT la sanción es pertinente por "promocionar conductas temerarias". Por supuesto, en ningún otro país ha ocurrido esto con el cartel. Y es que, caso de haber puesto el casco a los protagonistas en el afiche, pocos espectadores se hubieran percatado de quiénes son los artistas. Para más inri, en la película los protagonistas sí usan el casco.

Confundir un elemento creativo, un simple dibujo de cine, con la incitación a ser temerario es un extremismo esperpéntico. Es una mecanización de la moral, un juzgar automáticamente sin atender al contexto o al sentido común, la burocracia por encima del arte, lo políticamente correcto por encima de la lógica, hasta el punto del disparate.

Puestos a aplicar esta legalidad ciega, podíamos empezar a multar a:

- La película “Evasión o Victoria” , exactamente por el mismo “delito” ya que en esa cinta Steve McQueen se muestra pertinaz huyendo de los nazis en moto y sin casco. Eso sí, habría que felicitar al soldado de la Wermacht al que le roba la moto porque este sí cumplía con las normas y llevaba su casco.

- El cartel de Vacaciones en Roma con Gregory Peck y Audrey Hepburn, o el de Marlon Brando en El salvaje, o los de Easy Rider y El Profeta con Vitorio Gastman y tantas otras con carteles muy parecidos.

- Y no digamos nada de Matrix donde realizan todas esas correrías en motocicleta de alta cilindrada sin protección alguna y haciendo locuras en la carretera.

- Se debería multar a Sergio Leone por mostrar el rostro de Clint Eastwood con un cigarrito en la boca. O James Bond en multitud de sus películas.

- Y qué decir de la maravillosa Rita Hayworth cantando en ese local lleno de humo de cigarrillos en la película Gilda. ¿Qué hacía Glenn Ford mirándola a ella en vez de asegurarse que nadie fumara dentro? ¿Y qué decir de la violencia de género explícita con esa bofetada que nunca debiera haber pasado a los anales del cine? Que no se proyecte nunca más esa película por sus nocivos ejemplos.

- ¿Qué debemos hacer con todos esos vaqueros fumando dentro de los bares en Río Bravo?. Penalizable también Dean Martin fumando en el camastro mientras canta la inolvidable My rifle, my ponny and me. O Lauren Bacall y Humphrey en Tener y no tener. O tantos otros.

Pero no sólo deberían multarse películas. También los museos más importantes del mundo. ¿Qué hacen todos esos paisanos del Barroco pintados por Brower, fumando y riendo en el lienzo? ¿O los fumadores y bebedores del Teniers que posee El Prado?¿O el cuadro similar del mismo artista en el Thyssen, donde encima el cuadro se llama con todo descaro Fumadores en un interior? ¿Qué no saben que está prohibido fumar en recintos abiertos al público? ¿Habrá que esconder el autorretrato de Van Goch con esa pipa entre sus labios? ¿Ocultar los borrachos de Velázquez porque dan muy mal ejemplo? ¿El Monet que muestra a Renoir fumando debe embalarse y almacenarse en un sótano?

¿Y qué me dicen de la literatura? Habrá que quemar casi toda la novela negra, prohibir la entrada en nuestra mente a Sherlock Holmes y su inseparable pipa, ¿Censurar El humo de la pipa de Rubén Darío?

Conste que yo no he fumado ni me he montado en una moto nunca, pero el sentido común siempre debería prevalecer frente a la moralina.

Fourth International Conference on Interactive Digital Storytelling

2011-11-12T10:31:00.000+01:00

Del 28 de Noviembre al 1 de Diciembre se celebrará en Vancouver la Fourth International Conference on Interactive Digital Storytelling , centrada especialmente en cómo la narrativa digital puede permitir al lector participar en la historia. Habrá conferencias y talleres. Entre otros:

* Sharing Interactive Digital Storytelling Technologies por Nicolas Szilas (University of Geneva), Thomas Boggini (University of Geneva) y Paolo Petta (Austrian Research Institute for A.I.).

*Towards a Unified Theory for Interactive Digital Storytelling: Classifying Artifacts por Hartmut Koenitz (Georgia Institute of Technology), Mads Haahr (Trinity College Dublin), Gabriele Ferri (University of Bologna) y Tonguc Ibrahim Sezen (Istanbul University).

*Making Interactive Stories Meaningful. Workshop on Story and Character Development through Theatre Game por Lori M. Shyba (Montana Tech of U. Montana).

Dangerous Readings

2011-11-12T10:20:00.000+01:00

Los próximos días 19 y 20 se celebrará en Boston, el evento Dangerous Readings en el que varios expertos explorarán las posibilidades del hipertexto y la relación entre los juegos digitales, la literatura digital y las caminos aún no explorados que la digitalidad puede permitir.

Entre los conferenciantes, cabe citar a:

Jeremy Ashkenas (Interactive News, The New York Times) - Coffescript/Open source publishing

Bill Bly (We Descend) premiering new work - We Descend, Vol 2

Angela Chang (MIT)- reading hypertext with children

Rob Kendall (A Life Set For Two) - premiering new work: Life Story

Paul LaFarge ( Luminous Airplanes) - the process of writing eLit

Andrew Plotkin (Hoist Sail for the Heliopause and Home - IF authoring

Patrick McSweeney (University of Southampton) - Fractal Narratives

Stacey Mason (Editor, Eastgate Systems) - Glitch Art, relationship between eLit and Games

La enciclopedia británica en Ipad

2011-11-07T01:59:00.000+01:00

A través de Itunes, se haya disponible la Enciclopedia británica en la plataforma Ipad. Con alrededor de 80.000 artículos y algunos contenidos enriquecidos, puede accederse a ella mediante subscripción mensual que no llega a los dos dólares. la subscripción se renueva automáticamente cada mes.

Édition savante et humanités numériques

2011-11-06T09:38:00.001+01:00

Organizado por L'ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales, a partir del próximo miércoles 9 y todos los miércoles hasta Junio, se celebrará el seminario continuo Édition savante et humanités numériques, un ciclo de conferencias que tratará sobre diversos aspectos de la literatura en el mundo digital.

Aunque el programa no está totalmente cerrado, ya hay algunas charlas programadas:

9 de Noviembre:Naviguer dans les éditions.

23 de Noviembre: Hypertexte : T. Nelson, E. Barrett, J. Bolter, G. Landow

14 de Diciembre:Textes numériques : l’encodage, pratique savante ?

11 de Enero del 2012: Comparer les textes

25 de Enero: Informatique et humanités : W. McCarthy

8 de Febrero: Bases de données

14 de Marzo: Visualiser les textes

28 de Marzo: Édition numérique : J. McGann

Las conferencias se impartirán a partir de las 6 de la tarde en el Institut national d’histoire de l’art de París.

Jornada «Ilustradores y otros creadores en la era digital»

2011-11-05T09:43:00.000+01:00

Hoy, día 5, se celebra en madrid la Jornada «Ilustradores y otros creadores en la era digital» donde, entre otras, habrá una charla titulada Riesgos y oportunidades de la era digital para los autores en la que Silvano Gozzer, Henar Pérez y Pablo Jurado hablarán sobre el autor, sus derechos y sus retribuciones en la era del libro digital. Asimismo, por la tarde, Derek Brazel y Paolo Rui ofrecerán la conferencia El derecho de autor en el ámbito internacional.

Smart Book

2011-11-05T05:39:00.003+01:00

La editorial Atria ha publicado su primer smart book, una obra sobre economía en la época digital, titulada The Impulse Economy: Understanding Mobile Shoppers and What Makes Them Buy de Gary Schwartz.

Un smart book es un libro en papel al que se le ha incorporado un emisor de radiofrecuencia impreso en una pegatina RFID (Radio Frequency IDentification). Las etiquetas RFID son unos dispositivos, similares a una calcamonía, que pueden ser adheridas a un producto, un animal o una persona. Contienen antenas para permitirles recibir y responder a peticiones por radiofrecuencia desde un emisor-receptor RFID (ver fotografía de abajo). En este caso, cuando una persona con un teléfono móvil u otro dispositivo se acerca al volumen, recibe la señal del libro y esto le permite visualizar en su terminal una web con informaciones complementarias sobre el libro o su temática permitiendo una interacción de doble sentido. De momento, se utiliza sólo como herramienta de marketing para convencer al lector de que los contenidos del libro son interesantes sin que necesite hojearlo. Pero la idea tecnológica es válida para añadir cualquier otro tipo de interacción o elementos enriquecidos.

Ideas similares son las mostradas aquí, aquí y aquí.

Cloe

2011-11-04T13:42:00.000+01:00

Cloe de Susana Heredia y Cristina Saraldi, un proyecto final académico universitario de la Universidad de Navarra, es un relato digital bien narrado, que utiliza un interface contemporáneo en el que se combinan textos, sesiones de chat, simulaciones de emails, imágenes y reflexiones íntimas mientras se narra la depresión de una adolescente que, poco a poco, con la ayuda de un psicólogo sale de la misma. Un relato que profundiza en el retrato sicológico de los personajes, en la soledad dentro de la gran ciudad, con un fondo de colores oscuros, duros, de tristeza melancólica. Un trabajo de una sensibilidad notable para ser un proyecto de fin de curso.

Discos que pueden durar 1000 años

2011-11-03T23:50:00.011+01:00

En este blog se ha tratado en varias ocasiones la poca durabilidad de los soportes digitales (por ejemplo, aquí) lo que hace que la literatura digital y la literatura digitalizada (y, en general, cualquier dato) sean más vulnerables que nunca. Contrariamente a la creencia popular, cualquier soporte actual digital (cinta, semiconductor, CDROM, DVD,...) tiene mucha menor duración que los tradicionales (papel, piedra, papiro,...). Normalmente, los soportes comerciales no aguantan más de 5-15 años de uso normal y, en condiciones óptimas, llegarían a los 100 años. Y eso sin contar los problemas de entendimiento del código. Mientras que un libro sólo necesita, ahora y hace 600 años, unos ojos que lo lean, un código memorizado digitalmente necesita un hardware y un software que varían con tanta velocidad que lo que se grabó hace apenas quince años en un disckette de 5 pulgadas hoy es prácticamente ilegible. Ningún ordenador actual lleva discketera de ese tamaño. Y no digamos de las tarjetas perforadas de los años setenta.

La firma Millenniata ha anunciado el desarrollo de un nuevo disco duro - que denomina M-Disc- que, según la compañía, puede llegar a durar 1000 años. Para conseguirlo, la tecnología usa un sustrato cerámico en vez de utilizar uno plástico. Los surcos se "cincelan" en esa base que, curiosamente, se parece mucho a la piedra utilizada hace 5000 años. Se cierra el círculo.

Este sustrato no reacciona con el oxígeno ni con la luz y las variaciones de temperatura tienen efectos menores en el disco (mientras que para un DVD convencional son mortales). La limitación actual es que su tamaño es de 4.7 gigas sólo.

Siete canciones, siete historias

2011-11-02T00:04:00.001+01:00

Siete canciones, siete historias (2011) es un libro digital de relatos, escrito y programado por Félix Remírez. Se trata de un conjunto de siete relatos que se inspiran en siete canciones sobre las cuáles se estructura un interface - deliberadamente naif- en el que los textos se leen mientras se escucha la música. El usuario puede libremente elegir el orden en que lee las historias. Para hacerlo, ha de descubrir las carpetas de los discos que se apilan sobre el escritorio.

Las siete canciones elegidas son:

- You are always on my mind en versión de Willie Nelson.

- The times they are a-changing de Bob Dylan.

- Que tiene que llover de Pablo Guerrero.

- What's up de 4 Non Blondes.

- El blues del autobús de Miguel Ríos.

- Stand by me de Ben E. King.

- In the Ghetto de Elvis Presley.

Está programado en Flash y el Explorador debe permitir que se active el contenido activo (fundamentalmente, el control de sonido).

El programa principal "pesa" unos 4 megas, por lo que puede tardar unos segundos en cargarse.

Se da preferencia al texto literario sobre la música, estando esta supeditada a la narración.

El amor lúcido

2011-11-01T09:10:00.000+01:00

Mi relato El amor lúcido ha obtenido mención de honor en los VII Premios Andrómeda de ficción especulativa. En un futuro indeterminado los robots- algunos con forma androide- realizan todas las tareas pesadas o desagradables. Sólo es cuestión de tiempo que las máquinas desarrollen capacidades sentimentales. ¿Pero serán sus sentimientos similares a los humanos?

El ganador del concurso ha sido el venezolano Roland Delgado con su relato Kyoko Blue.

La teva mort

2011-11-01T00:02:00.047+01:00

No quiero ni busco consuelo. Nunca lo he hecho. Nunca lo haré. Sólo queda esperar recreándote con cada luz de la mañana, con cada sueño, con cada hecho hermoso, con cada recuerdo, con cada imagen tuya, con cada arrebato de rabia y dolor, con el infinito bien que me diste, perseverando en traerte a mí cada día para que nunca te vayas del todo.

No m'ha envellit la teva mort. A voltes
se m'estintola als muscles, m'afeixuga,
però no m'envelleix.

Paro les mans

per recollir com sempre l'or d'aquest
silenci de la tarda.

Tu feineges

en algun lloc de casa. Després véns
i t'asseus davant meu i a vegades em mires
profundament als ulls.

No hi ha buidors

en la teva mirada, ni misteris
de més enllà en el teu restar tranquil.la
davant meu esperant, esperant sempre.

Miquel Martí i Pol

Los milagros de la vida

2011-10-31T00:04:00.001+01:00

Los milagros de la vida (Acantilado, 2011) de Stefan Zweig en un relato corto más que una novela (poco más de cien páginas) que no pretende tener la profundidad moral de, por ejemplo, La piedad peligrosa pero que es una de esas leyendas, uno de esos cuentos que permanecen en la memoria, de los que se pueden leer en veladas tranquilas, de los que mantienen el interés a medida que avanzan, de los que uno puede contar ante un fuego que crepita. Una prosa cuidada, con un gran dominio del lenguaje (y hay que citar el dominio de la traductora), hechizante y muy visual en la descripción de los entornos y los escenarios, así como precisa al dibujar los sentimientos que inundan a los personajes. Aprovecha Zweig su cuento para mostrar, también, la división social llena de odio entre comunidades y religiones en el Flandes español, sin maniqueísmos pues todos los bandos – cristianos, protestantes y judíos- rezuman la misma intolerancia. Quizá peca de exceso de religiosidad medieval con ese entorno de señales divinas y milagros (los del cielo y los de la vida que aparecen cuando uno menos los espera y que dan título al libro) que todo parecen explicarlo y justificarlo, mas se trata de una leyenda fantástica y estas siempre están llenas de milagros y fuerzas invisibles. Se lee en un santiamén.

Como agua para chocolate

2011-10-30T21:17:00.000+01:00

Como agua para chocolate (Debolsillo, edición 2009) de Laura Esquivel es una novela corta, escrita en 1989 y reeditada ahora, que narra la vida, la lucha por hallar el camino en la vida y los amores frustrados de una mujer, Tita, a lo largo de dos décadas. Obra de prosa rica, que puede encuadrarse dentro del realismo mágico, siempre llena de sensibilidad, delicada en la descripción y brillante en el lenguaje más que en la propia trama aunque esta es, asimismo, profunda en cuanto al análisis de las relaciones- afines unas, enfrentadas otras- entre mujeres, entre amigas, entre hermanas, entre madre e hija (la figura de la madre dura, lejana, embutida en un luto mental, frustrante, asfixiante, es particularmente atractiva) y en los propios prejuicios de la sociedad mexicana de la época. Es en esta exploración de todas las posibilidades de relaciones femeninas en donde la novela tiene su rasgo más característico. La sensibilidad femenina de la autora se refleja en el cariño y en el detalle con que recrea la personalidad de las protagonistas y su evolución desde la inconsciencia adolescente hasta el destino que la vida trae para cada una de ellas. Como curiosidad formal, Esquivel engarza recetas de la cocina tradicional mexicana en la historia de forma natural, sencilla y apropiada al momento narrado.

Cecilia

2011-10-29T21:56:00.000+02:00

Cecilia creado por el grupo de estudiantes autodenominado “Fantasía” (Jose Federico (Pepe) Almeida González, Amaia Arroyo Sagasta, Marga Serrano Valdés, Israel Vacas Sánchez-Escribano y Lucía Camarero Cano) es una biografía digital muy interesante en la que se narra la vida de una virtual ganadora española del premio Nobel por sus descubrimientos en la curación del cáncer, Cecilia Arbesa Hart. Se trata de un trabajo realizado dentro de la asignatura “Narrativa Digital” de un máster de la UNED y es realmente interesante porque combina texto, vídeo, fotografías, audio y otros elementos multimedia (aunque hay algún enlace roto) de manera inteligente para que el lector explore la vida libremente de la supuesta investigadora. Hay una versión en Flash y otra en formato wiki. También conecta con un blog y con una página de Facebook. El interface, con una imagen muy periodística, permite elegir cinco etapas de la protagonista: niñez, adolescencia, juventud, madurez y vejez. Hay dosis de mucho realismo, como los artículos en revistas científicas o divulgativas, el discurso en inglés cuando recibe el Nobel, etc.

Future Book 2011

2011-10-29T09:31:00.000+02:00

El próximo día 5 de diciembre, en la sala The QEII Conference Centre, no lejos del Parlamento británico, junto al Támesis, tendrá lugar el evento Future Book 2011 en donde se tratará el futuro del sector editorial en esta época digital. Entre los ponentes caben destacar Pieter Swinkels de Kobo Inc, Anna Rafferty de Penguin Digital o Stephen Page, CEO de Faber and Faberm entre otros. Entre los asuntos que se abordarán figuran si la industria editorial puede pensar sólo en términos digitales, los problemas de propiedad de los contenidos digitales, las tendecias editoriales en el mundo digital, autopublicación, impacto del lenguaje HTML5 y muchos otros.

Future Book 2011 Digital Innovation Awards

2011-10-29T09:16:00.000+02:00

Hasta el 4 de noviembre está abierto el plazo para presentar trabajos al concurso Future Book 2011 Digital Innovation Awards. Hay seis categorías en las que participar que son:

* Premio al mejor libro electrónico enriquecido (enhanced book)

* Premio al mejor lanzamiento empresarial en el sector editorial

* Premio al mejor sitio Web de promoción editorial.

* Premio a la mejor campaña de marketing digital

* Premio a la mejor innovación tecnológica en la industria editorial

* Premio a la persona más innovadora dentro del sector editorial.

Los premios se harán públicos el 5 de diciembre en el marco de la Conferencia Future Book 2011.

La Aldehuela

2011-10-27T00:19:00.000+02:00

La aldehuela de Publiconsulting Media es una versión digital de la comedia de Lope de Vega del mismo título. Sobre la historia de los amorios del Duque de Alba con una labriega de La Aldehuela, villa de Ávila, Lope describe la forma arbitraria en que podía ascenderse en la sociedad, algo que hoy en día sigue estando tan presente. Este trabajo digital presenta la edición de Ricardo Serrano Deza, incluyendo una introducción del mismo y sus notas a lo largo de la obra. Puede descargarse una vista previa en formato Epub, aquí. Completo, puede descargarse por menos de un euro de Apple iBookstore.

Cantos otoñales

2011-10-26T02:14:00.003+02:00

Cantos otoñales de Pablo Giménez Zapiola es un poema visual en el que los versos flotan espectrales sobre imágenes, vídeos y sonidos, consiguiendo una atmòsfera que auna la banalidad de la noche urbana con el sentimiento de la huida del tiempo y la llegada de la vejez, del fin, de la muerte. La fantasmagórica e inquietante música de Carlos Pozo engarza muy bien en el ambiente logrando que el lector sienta esa angustia hipnótica del tiempo que escapa. No hay interactividad.

El poema es de Wendolyn Lozano Tovar.

The power of six

2011-10-25T16:44:00.000+02:00

The power of six es un libro digital para la plataforma IPad desarrollado por la firma Booktrack que tiene como particularidad el que la lectura se acompasa con sonidos que ambientan el texto justo con lo requerido en el momento requerido. En este caso se trata de una historia de ciencia ficción en la que los alienígenas atacan a la Tierra. El concepto no es nuevo. Fue utilizado ya en Fall of Giants, libro que ya comentamos en Biblumliteraria, aquí.

El libro puede descargarsede Itunes aquí.

Repensar la calidad del e-book

2011-10-24T18:41:00.002+02:00

El libro electrónico digitalizado trata de crecer en el mar de libros impresos en papel. Con la excepción de los Estados Unidos, en donde el volumen de ventas comienza a ser significativo (aunque aún muy reducido en términos absolutos), en el resto de países, su incidencia es aún casi simbólica. La sociedad, en lo que se refiere a la lectura, se está dividiendo en dos grupos casi irreconciliables. Por un lado, los que defienden a capa y espada las nuevas tecnologías y su rápida adopción y, por otro, los que defienden el papel con argumentos que, a veces, son técnicos (y es que el libro de papel es un gran invento) y otra veces son subjetivos (el tacto, el olor, la aparente identificación del lector con el continente). Y, a la luz de las ventas, parece que son muchos más los que se alinean con el papel. ¿Por qué?

Primeramente, por un marketing falso. Personalmente, creo que el continente digital será predominante en el futuro, aunque sólo sea porque no habrá suficiente papel en un mundo de generación de contenidos exponencialmente acelerada. Pero, creyendo esto, lo que es cierto es que los lectores electrónicos y los contenidos digitales actuales dejan muchísimo que desear. Su presencia mediática se debe al ruido comercial y de marketing, no a sus valores técnicos o artísticos intrínsecos. Los defensores del libro electrónico muchas veces consiguen la reacción opuesta a la buscada. Alabar lo que no es tan alabable, cerrar los ojos a las deficiencias, aceptar pasos atrás en la calidad es pretender que el mercado en general, que el público, es estúpido, que no distingue lo bueno de lo malo, es pretender que las personas comulguen con ruedas de molino, cosa que suele traer casi siempre la reacción airada de los comulgantes.

El factor fundamental por el que los libros digitalizados crecen es, querámoslo o no, dorémoslo o no, el precio. Son baratos, y es precisamente en EEUU donde la política de precios es y puede ser más agresiva donde avanzan más que en ningún otro lado. Esto ya tiene una lectura peyorativa. ¿El comprador de contenidos digitales, les otorga valor a los mismos? ¿O será como la masa de gente que come millones de hamburguesas porque son baratas, no por su valor culinario? El que las grandes cadenas de comida rápida tengan cuantiosas ventas y estén implantadas en todo el mundo no significa que superen a los buenos restaurantes en el gusto gastronómico del público. Si yo quiero quedar bien con usted, le invito a cenar a un restaurante coqueto, de buena comida, con servicio personalizado, no a una hamburguesería.

Permítanme hacerles una pregunta y respóndansela honestamente a sí mismos: si mañana usted tiene que regalar un libro a una persona que ama, un regalo de aniversario o de agradecimiento ¿le regalaría una edición en papel, de buena encuadernación, con una maquetación cuidada, o le enviaría un fichero electrónico por e-mail? La mayoría (de hecho, todos) de las personas a las que yo he interpelado en este sentido han contestado que regalarían la edición en papel, que sería con esta con la que mostrarían que la otra persona les importa. Es decir, el libro en papel tiene un “algo” que no tiene el fichero electrónico, un “valor” que no tiene el contenido puramente digital.

¿Este valor es el papel? Probablemente no, porque un regalo valioso también sería regalar un paquete de software de cierta importancia, una suite ofimática o una colección de todas las sinfonías de Beethoven en CDROM interpretadas por la Filarmónica de Berlín.

Mi opinión es que la falta de valor del libro digitalizado actual se debe a la falta de calidad, a su modelo de “massive scanning”, y con más detalle:

- Falta de calidad del lector, del continente. Por mucho que se diga, la tecnología actual aún deja muchísimo que desear en cuanto a los lectores. Los unos por sus limitaciones en prestaciones (los e-readers), los otros por su falta de legibilidad en cualquier condición lumínica y su generación de calor (las tablets), todos por su asepsia técnica, por su diseño “poco humano” tanto en lo intangible (sensaciones) como en lo perfectamente tangible como el tamaño. Cuando escucho que el teléfono móvil actual es el dispositivo de lectura del futuro no puedo sino llevarme las manos a la cabeza. Una pantalla minúscula no puede ser el dispositivo natural excepto que la evolución nos reduzca a la dimensión de los periquitos. Quizá en el futuro, la tecnología pondrá a nuestra disposición pantallas extensibles que se hagan más o menos grandes dependiendo de la necesidad, finas, enrollables, girables, siempre legibles, etc. pero, hoy, esto no existe. Es aceptable pensar que la tecnología actual es un paso necesario, pero nunca deberíamos encumbrarla como si fuera una maravilla. Es sólo un vector de marketing, no una realidad tecnológica. Sería como si, cuando se inventó el gramófono, se hubiese pensado que el futuro iba a estar lleno de gramófonos como “tecnología del futuro” y que había que abandonar las salas de concierto para escuchar el sonido gangoso del disco.

- Falta de calidad en el contenido. Cualquiera que haya usado un e-reader o una tableta habrá encontrado que casi todos los libros digitalizados presentan una maquetación deficiente, sobre todo dependiendo del formato utilizado (quizá, aquí, el PDF actual garantiza un cierto estándar de calidad mínima pero no es un formato pensado para el publicar, sino para imprimir. En particular no permite re-flow): líneas viudas o huérfanas por todos los sitios, zooms que desesperan y sacan de contexto la página, fuentes poco apropiadas, márgenes variables que resultan insufribles, mala digitalización, resolución pobre, resolución más de periódico que de libro bien impreso, descolocación de elementos en función del código, el explorador, el software del lector o el formato, anuncios que tapan el texto, menús pop-up que aparecen cuando nadie los necesita, etc.

Lo curioso es que la aceptación de que la mala calidad es aceptable es un fenómeno reciente. Por ejemplo, cuando comenzó a grabarse música, los aficionados perseguían la máxima calidad. El paso del fonógrafo al gramófono, al vinilo, a la cinta magnética, a los giradiscos con estabilización de velocidad y de vibraciones, a los primeros formatos de digitalización de sonido, a las tarjetas de sonido cada vez más importantes, iban siempre en la dirección de conseguir la mayor pureza de sonido posible, la mayor aproximación al original. No bastaba sólo con la “analogización” del sonido (en el caso de las cintas o los vinilos) o su digitalización sino que se buscaba disponer de los mejores equipos para reproducirlos. Equipos estéreo de alta calidad, con altavoces grandes capaces de reproducir fielmente los bajos, con supresión de ruidos, etc., etc. Y, de pronto, esto cambia y comienza a primar lo barato, lo pequeño aunque sea malo (puede ser pequeño y bueno pero no es el caso), los algoritmos de compresión (como el MP3) que facilitan la copia y la transmisión pero a cambio de sacrificar la calidad, se acepta como idóneo un pequeño auricular que apenas reproduce un rango menor de las frecuencias posibles, etc. etc.

En el caso del libro digital, nos hemos lanzado directamente a esta estadio de mediocridad. Lo que importa es que el texto, la obra, el relato, la historia, esté codificada en un fichero binario compacto para que pueda ser transmitida fácilmente y que ocupe poco sitio para que podamos tener trescientos mil libros en 64 gigas, aunque la realidad es que no leeremos ni mil de ellos (se calcula que ningún hombre ha leído más de 5.000 libros en su vida. Una persona que leyera desde los 5 años hasta los 85 años un libro por semana, todas y cada una de las semanas de su vida, no llegaría a esa cantidad. Como mucho haremos el saltamontes, viendo unas pocas líneas de unos y otros documentos, renunciando al placer de disfrutar de la lectura, de la historia, de los personajes. Un zapping literario continuo). Una carrera que sólo puede llevarse a término sacrificando la calidad. Y en ese afán de minimizar el contenido en términos de bytes y en el de tener cuántos más contenidos mejor, -digitalizar el mundo lo más rápido posible-, nos olvidamos de la necesidad de hacer un buen trabajo. Los contenidos libres que se encuentran en red y, desgraciadamente, muchos de los que se pagan no tiene la calidad esperable. Sólo aportan precio y se compran por precio. Pero no tienen valor, ni añadido ni absoluto. Y eso, el común de los mortales lo intuye cuando piensa que un libro en papel es un buen regalo pero un fichero digital literario no lo es.

- Falta de voluntad de aspirar a la calidad, que sólo podrá darse mediante una estandarización masiva y estable en el tiempo del soporte y de la codificación. En el actual maremágnum de dispositivos, formatos, barreras anti-copia, diferencias que se crean entre unos y otros sólo para buscar un nicho de ventas, no porque sean necesarias técnicamente, etc. va a ser imposible que haya suficiente cerebro, tiempo, dinero y ganas como para desarrollar buenas obras, buenas digitalizaciones. Formatos que funcionan en un aparato y no en otro, compañías que vetan a otras porque compiten con ellas, cada parte tirando para su lado, contenidos que se leen en un sitio pero no en otro, que no se pueden prestar, disfrutar en compañía, lectores en los que uno se deja la vista (sobre todo de los 40 para arriba), ... lo contrario a un libro en papel que está muy estandarizado.

Repensar la calidad del e-book precisa algunas acciones:

- Las editoriales deben emplear profesionales que sepan, a la vez, de informática y del arte clásico de la impresión y encuadernación. No basta un becario escaneando texto y pasándolo por un OCR.

- Debe crearse un “arte de la digitalización” y eso no es cosa que puede hacerse de hoy para mañana. Como todo arte, como todo oficio se precisan muchos años y mejores acumulativas a lo largo de generaciones.

- Deben existir “maestros del nuevo oficio”. Sí, esto va en contra de pensar que la autopublicación es la panacea pero no es nada distinto de lo que ocurre con el papel. ¿Cuántas personas particulares pueden crear un libro de igual calidad a la conseguida en una imprenta profesional?

- Debe primarse la calidad artística a los objetivos comerciales. Esto, evidentemente, no podemos pedírselo a las empresas porque su función es hacer dinero y derrotar al competidor. Pero sí a los críticos, a los bloggers, a los gurús (si es que estos existen), a los analistas….

- Los contenidos no pueden ser un simple escaneado. Debe haber equipos que prueben los contenidos digitalizados en distintas plataformas, que los expriman previamente a su lanzamiento, que los testeen en condiciones de uso no óptimas, con usuarios inexpertos, que los juzguen con dureza en cuanto a estética, que no permitan errores tipográficos, ortográficos o de cualquier otro tipo, que cada obra digitalizada sirva para aprender el oficio, para que la siguiente sea mejor. Este camino sí conducirá a tener- en el futuro- un libro electrónico nuevo y realmente valioso. Poco a poco.

- Pero tampoco los contenidos deben sepultarse en efectos especiales para que sean más vendibles. No se trata de eso, no se trata de minimizar el valor del texto. Al contrario, de engrandecerlo.

- Debe haber un ritmo de creación digital más lento. Un escenario de cambio constante en el hardware, en los formatos, con el obstáculo del DRM en su concepción actual, el paquetes de publicación cada vez más distintos e incompatibles, en la búsqueda de diferenciaciones artificiales comerciales, en necesidades que cambian cada mes sólo puede conducir al fracaso. Porque la necesidad del ser humano de narrar y escuchar historias, de mirar más allá mediante la poesía, de entender el mundo y a uno mismo mediante la literatura, de soñar, no cambian cada mes.

Escribit 2011

2011-10-21T01:25:00.001+02:00

Del 26 al 28 de este mes se celebrará la tercera edición de Escribit. Este año, Escribit 2011 tendrá como título Lecturas y escrituras del tecnoConocimiento. Entre las ponencias destacamos Aire Nuestro. La narratividad mutante y decoherente de nuestro tiempo impartida por el escritor Manuel Vilas, Teleshakespeare de Jorge Carrión, La biblioteca del futuro digital, ¿ni caja ni libros?: una aproximación desde Territorio eBook de Javier Balbuena, así como una charla debate liderada por Luisa Miñana con el título Cibercepción e hiperliteratura y el taller Escri-bit. Introducción a la literatura electrónica y al software de creación literaria.

III Jornadas Técnicas ANELE

2011-10-20T01:14:00.001+02:00

El próximo 25 de octubre, en la sede del Consejo Superior de Investigaciones Científicas en Madrid, tendrán lugar las III Jornadas Técnicas organizadas por ANELE, cuyo tema principal será "Nuevas formas de lectura: un nuevo lector y negocio para un nuevo siglo". Entre los conferenciantes, destacan Edward Nawotka, director de Publishing Perspectives que hablará sobre cómo la digitalidad está transformando el libro y la propia sociedad, así como Gareth Mills, director de FutureLab cuya charla versará sobre cómo la digitalización de los libros de texto permitirá redefinir la enseñanza, particularizándola para cada estudiante. El prospecto de las jornadas puede leerse aquí.

Máster en Literatura Digital

2011-10-15T08:29:00.000+02:00

La Universidad de Barcelona organiza a partir del próximo 8 de noviembre una nueva edición del Máster de Literatura Digital que integra un postgrado en literatura comparada en la era digital y un postgrado en lectura, edición y didáctica de la literatura en el ámbito digital (e-learning, blended-learning, etc.). Se trata de una formación on-line que dura dos años, en concreto hasta el 22 de octubre del 2013. Se imparte en catalán y en castellano. El curso es modular de modo que las personas interesadas pueden matricularse gradualmente de acuerdo a sus intereses particulares. Equivale a 60 créditos ECTS. Dirige el máster la doctora Laura Borràs, directora del grupo Hermeneia.

Imposible añoranza

2011-10-14T17:17:00.011+02:00

Petru está cansado cuando llega a casa. El autobús va siempre atrasado y atestado de gente, en un verano en que el calor no cede hasta bien entrada la noche. Hoy, además, no ha sido un día tranquilo. Parece que el patrón ha conseguido nuevos pedidos y en épocas de crisis ninguna orden puede rechazarse aunque, como en este caso, los plazos sean imposibles. Las piezas deben estar acabadas para final de mes, una locura. Tendrán que trabajar a turnos de doce horas durante las próximas tres semanas. Hoy han empezado. Cuando salió de casa por la mañana confiaba en estar cenando para las ocho pero son las diez y media y aún está caminando de la parada del bus a su apartamento. La cena estará fría y a él eso le molesta. Aunque, cuando lo piensa, el hambre se le pasó hace horas. Lo que ahora ansía es un buen vaso de agua fría. Confía en que no habrá cortes de agua como la semana pasada.

Petru es rumano y trabaja como tornero en una fábrica metalmecánica. Se considera afortunado porque hace años ya solucionó lo de sus papeles. No como Traian que al pobre lo van a deportar cualquier día si la policía lo trinca en cualquier bar. Petru lleva ya quince años en España. Llegó cargado con cuatro grandes baúles y una tonelada de sueños, acompañado por Maria, su mujer, y por Ilie que, entonces, tenía sólo ocho años. Aún le recuerda con los ojos extremadamente abiertos, mirando con admiración los rascacielos y los coches que les parecían tan modernos y nuevos. Él le abrazaba y se inventaba historias sobre la casa y el coche que iban a comprar en cuanto encontrara trabajo, acerca de cómo invitarían a su familia a venirse, sobre todo al tío Razvan que, a buen seguro, traería regalos y unos quesos kashkaval que tanto le gustaban al pequeño. Sería bueno reencontrarse en España y hacer una fiesta en Septiembre, la Sambra Oilor cuando llegaban los pastores al pueblo y colocaban farolillos colgados de los árboles y había baile en la plaza. Aquellos cuentos acabaron hace tiempo. Le preocupa Ilie. Le preocupa mucho. Si al menos se hablaran más, como lo hacían cuando era chiquito.

A Petru le gusta su país, no ha renegado nunca de él y, aunque la precariedad de su tierra le hace vivir lejos de ella ahora, confía en regresar algún día y volver a beber una buena cerveza charlando con los amigos que allá quedaron, contándoles sus peripecias en la otra punta de Europa. Está convencido que le considerarán un héroe, que se admirarán del mundo que ha visto y de cuánto ha progresado en la vida. María también quiere regresar. No ha hecho amigas en España y el idioma aún se le resiste. Dice que prefiere su pueblo, que añora las tardes de brisa suave en las que el cielo jugaba a ser una acuarela difusa de rojos y amarillos, que le agobia la ciudad llena de coches, cláxones y transeúntes apresurados, que está harta de que la miren con recelo. Lo han hablado más de una vez en la cama, los domingos, cuando se hacen los remolones para levantarse y, simplemente, se miran de cerca y hablan bajito, no porque tengan que hacerlo sino porque no quieren romper la paz que les inunda. En esas mañanas, hacen planes de vuelta y calculan cuánto les costará el viaje y comprarse una pequeña casa, quizá aquella que estaba cercana a la ribera del río con un pequeño bosquecillo de tilos al sur. Quizá exista todavía. Entonces estaba en venta. ¿Tú crees que aún estará en pie?- pregunta María, y el responde que sí, que era fuerte y sólida, que les estará esperando. A veces, escuchan canciones de su patria y las lágrimas se les arremolinan en los ojos, lo mismo que cuando reciben carta de Calin, el hermano de María. Vaya escrito frustrado que es, piensa Petru. Cada vez que manda una carta llega en un sobre grande que apenas aguanta sin reventar el montón de hojas plegadas que van dentro. Les cuenta todo, con un detalle que les hace revivir sus tiempos más jóvenes y les hace añorar una vejez que desean pasar en el mismo lugar que su juventud.

Petru mira a lo alto mientras camina. No hay estrellas. La luz de la ciudad las esconde. En Rumanía, sí que las había. A él le gustaba mirarlas, conocía sus nombres e invitaba a María a observar cuando caían fugaces. Petru está cansado del trabajo, de lo tarde que es, de estar en pie frente a la máquina tantas horas, de sed, de estar desubicado en un mundo que no le quiere. Arrastra los pies cuando introduce la llave en la puerta de su apartamento. Huele a fritura. Se escucha el ronroneo de la televisión encendida en la sala. ¿Quién es?- oye desde su habitación. María se ha acostado ya. Soy yo- contesta- tuvimos que meter horas extras porque hay trabajo. Estoy molido. Y ella le dice que ella también pero que es bueno que haya trabajo, que haya faena, que mira todos esos que están en el paro, que mañana le contará más cosas porque está rendida, que tiene un plato con la cena sobre la mesa.

Ilie está sentado en el sofá de la sala, con un par de libros delante de él y un bolígrafo en la mano. Parece ensimismado en la tarea. Petru le saluda y el chico responde con una especie de graznido. Tengo mañana examen- le dice- y tengo que hacer aún cuatro problemas. Mordisquea el capuchón del bolígrafo mientras pasa las hojas del libro de tres en tres. ¿Has cenado, hijo?- pregunta- Petru. Sí, comí una hamburguesa en el McDonalds con Teresa- contesta el muchacho. Teresa es su novieta, o al menos es lo que él dice. Una chica rubia con unos piercings en el labio que a Petru le dan repelús. Son tan raros los chicos de aquí. Él no era así y no cree que sean así en Rumania, aunque ha oído que la capital está cambiando mucho. Petru va a la cocina y cena en silencio. No tiene ganas para calentarlo. Se lo come tal cual está. Está cansado pero no tiene sueño, como si el ritmo frenético del día necesitara diluirse poco a poco hasta permitirle descansar. La televisión está encendida y unos energúmenos se gritan entre ellos en la pantalla. No entiende cómo Ilie puede estudiar con aquel ruido. Lo cierto es que saca buenas notas, que no tiene queja. Pero a Petru lo que le gustaría ahora es conversar con su hijo, compartir el día, hacer planes de regreso a su país. Cuando se gradúe como ingeniero, seguro que será muy cotizado en Bucarest, que tendrá muchas oportunidades, quizá llegue a ser un hombre importante. Y él se sentiría tan orgulloso de su muchacho. Acabará la carrera el año que viene. Quizá sea ya el momento de pensar en el regreso a Rumanía. Tienen ahorros, no muchos, pero suficientes. Se sienta en el otro sillón, mirando alelado al show televisivo que le aburre y asquea.

- ¿Es difícil? – le pregunta a Ilie. Tiene acento extranjero en su español fluido- ¿De qué tienes el examen?

- Mates – refunfuña el otro- algo que no entiendes- y Petru siente una punzada de desprecio que pasa por alto porque los hijos ya se sabe cómo son.

- A ver si tienes suerte, hijo.- le dice cariñoso.

- La suerte hay que trabajársela. Déjame estudiar, anda- protesta el chico.

Hay unos tipos en la pantalla que se insultan mientras el presentador grita y unos mensajes de texto corren alocados de derecha a izquierda de la pantalla. Petru añora la noche del pueblo, el ric ric de los insectos, el rumor del río.

- El año que viene podríamos regresar a Rumania. ¿Qué te parece?- pregunta- con tu título podrías ser un hombre rico allá- le sonríe, buscando la complicidad de sus sueños.

Ilie levanta la vista por un instante dudando entre si su padre habla en serio o está bromeando. Decide en una décima de segundo que no va a hacer mucho caso a aquello y que tiene trabajo que completar.

- No digas chorradas, papá. Si ni sé hablar rumano. ¿Qué se me ha perdido a mí en tu país?

Petru se va a la cama. Mañana le esperan doce horas de trabajo a destajo. María ya duerme profundamente.

Feria del libro de Frankfurt

2011-10-12T12:41:00.000+02:00

Desde hoy y hasta el próximo día 16 se celebra la Feria del libro de Frankfurt que este año dedica un lugar privilegiado a la literatura islandesa.

Aparte de las novedades que esta importantísima feria mostrará en el ámbito editorial convencional, habrá asimismo un importante énfasis en lo que concierne al libro electrónico y la publicación digital, como lo prueban las muchas jornadas, charlas, talleres y seminarios que se han programado durante los días de Feria.

Hoy mismo, por ejemplo, se imparte la presentación comercial Ebooks to go donde se mostrarán conversiones rápidas de libros impresos a digitalizados, incluyendo su impresión (regreso al papel!). Asimismo hoy, presentaciones sobre publicación digital, publicación en red, una charla titulada Storytelling and Storyselling (ya que, ciertamente, el negocio del ebook parece primar por encima del arte del Ebook) u otra Beyond Vanilla Digitisation que intentará ir entrever posibilidades más allá de la pura digitalización del texto impreso.

Para mañana se anuncian conferencias sobre casos exitosos de publicación digital, los metadata o los libros enriquecidos.

Un menú de opciones inmenso del que es preciso seleccionar sólo una pequeña parte porque el tiempo de los visitantes a la feria no da para todo.

Entre Ville

2011-10-12T12:14:00.000+02:00

Entre Ville de J.R.Carpenter, la prolífica escritora digital canadiense, explora los barrios de Montreal sobre la base de un original collage que combina texto, relatos, poemas, gráficos (en ocasiones casi surrealistas), fotografías, vídeos y sonidos, tomados aquí y allá de ese entorno urbano que se quiere mostrar, mapas y diagramas. Pequeños detalles, insignificantes, de la vida cotidiana. Con estos retazos multimedia, que el lector puede explorar libremente, se forma una visión global y comprensiva del alma de la ciudad. La propia autora cita que está más interesada en mostrar la percepcion sensorial del entorno que listar todos los idiomas que se hablan en los suburbios de Montreal en función de los grupos étnicos que allá habitan. Estructuralmente, el trabajo se organiza en torno a una pantalla básica que hace de esqueleto (altamente interactiva pero sin indicaciones claras de dónde está tal interactividad, dejando al usuario la búsqueda de las opciones) y de la que emergen numerosas pantallas emergentes pop-up con información adicional.

Hace algún tiempo ya comentamos en Biblumliteraria otras obras de Carpenter como, por ejemplo, City Fish